around photography
High tide/low tide von Eva Petric
23/05/13 10:09
Ein mail von der Fotokünstlerin Eva Petric hat uns erreicht... Ihre Fotoinstallationen sind auf dem Sprung von Wien nach New York. Wir wünschen "Gute Reise"!
Before flying across the ocean my sirens got caught in High tide/low tide installation at the former Backhausen space in Viennna's first district. But shadows from the shadow refinery at stilwerk Wien managed to escape on the other side of Atlantic already to adorn end of May the windows of BergdorfGoodman on New York's 5th avenue. Cordialy invited to see them.
Best
Eva, in between high and low tides
Before flying across the ocean my sirens got caught in High tide/low tide installation at the former Backhausen space in Viennna's first district. But shadows from the shadow refinery at stilwerk Wien managed to escape on the other side of Atlantic already to adorn end of May the windows of BergdorfGoodman on New York's 5th avenue. Cordialy invited to see them.Best
Eva, in between high and low tides
LUMINA presents "Entfärbte Landschaft" von Sven Abraham
21/05/13 15:41
Fotografien von Sven Abraham mit einer Lesung von Thomas Böhme
kuratiert von Ronnie Niedermeyer für die Galerie Lumina, Wien
Vernissage: 22. 05. 2013 - 19:00 Uhr
Ausstellungsdauer: 23. 05. - 22. 06. 2013
LUMINA, 1070 Wien, Lindengasse 65
Sven Abrahams Herangehensweise kann als zweigeteilter Prozess umschrieben werden, in dem nach dem Akt des Fotografierens weitere Experimente in der Dunkelkammer folgen. Die zur Umsetzung seiner Intention geeigneten Techniken und Werkzeuge erweisen sich als vielseitig und unorthodox. So bediente er sich für die in der Ausstellung „Entfärbte Landschaft“ gezeigten Arbeiten der Technik des Fotogramms und dem fast 200 Jahre alten Verfahren der Cyanotypie. Die inhaltliche Aussage betreffend „waren die beiden umher springenden, sich anquakenden, letztendlich Kopf über hängenden Frösche nur ein Spiegel meiner damaligen Beziehung. Der ganz normale Wahnsinn eben…“, erklärt Sven Abraham.
Der mehrfach ausgezeichnete deutsche Poet, der auch als Herausgeber, Kritiker und Fotograf tätig ist, liest übrigens bereits am Abend vor der Vernissage im Café Amadeus (Märzstraße 4, 1150 Wien) aus seinen Büchern „Asservate“ und „Heikles Handwerk“.
Bei der Eröffnung der Ausstellung „Entfärbte Landschaft“ in der Wiener Galerie Lumina werden Spitzenweine des burgenländischen Weinguts Pittnauer ausgeschenkt, mit dessen Betreibern Sven Abraham verwandt ist.
Link zur Ausstellung auf facebook.
Es ist wieder soweit: FOTO- & KAMERA-Auktion @ WestLicht
21/05/13 13:37
Über 200 Fotografien gelangen am 24. Mai bei der 8. WestLicht Foto-Auktion zur Versteigerung. Die Auswahl umfasst zwei seltene großformatige Abzüge aus dem berühmten Werk Menschen des 20. Jahrhunderts von August Sander sowie eine außergewöhnlich frühe Daguerreotypie von ca. 1841, die einem der Pioniere der österreichischen Fotografie zugeschrieben werden muss.
Ein Schwerpunkt ist der klassischen Reportagefotografie der 1950er und 60er Jahre rund um Magnum gewidmet, mit Vintage-Prints von Werner Bischof, Henri Cartier-Bresson, René Burri, Cornell Capa, Raymond Depardon und Marc Riboud.
Bei der österreichischen Fotografie, die wieder mit einigen herausragenden Arbeiten repräsentiert ist, spannt sich der Bogen von Trude Fleischmann und Rudolf Koppitz bis zu Ernst Haas, Erich Lessing und Inge Morath.
Prominent sind darüber hinaus Positionen der internationalen Glamour- und Modefotografie vertreten – darunter sowohl frühe klassische Aufnahmen von Edward Steichen und Horst P. Horst als auch spannende Fashion Shots von Lillian Bassman, Jeanloup Sieff, Helmut Newton und David LaChapelle. Ein Highlight der Auktion ist das Porträt von Lisa Fonssagrives-Penn, aufgenommen 1949 vom Doyen der Modefotografie Irving Penn.
Alfred Eisenstaedt (1898–1995)
‘V. J. Day Kiss’, Times Square, New York 1945
Silbergelatine-Abzug, geprintet 1988
Startpreis € 9,000 / Schätzpreis € 16,000 - 18,000
Alle weiteren Infos HIER.
FOTO-AUKTION > 24.05.2013, 18 h
KAMERA-AUKTION > 25.05.2013, 11 h
FJORDS ON PAPER - Releaseparty mit Daniel Gebhart de Koekkoek, Clemens Fantur und Daniel Schreiber
21/05/13 11:09
FJORDS ON PAPER ist das gemeinsame Foto-Projekt von Daniel Gebhart de Koekkoek, Clemens Fantur und Daniel Schreiber. Am Donnerstag, den 23. Mai 2013 feiern wir das Erscheinen der ersten Print-Ausgabe im Cafe Sperlhof, in der Große Sperlgasse 4, 1020 Wien.
Herzliche Einladung!
/ Donnertag, 23.5.2013
/ 18-23 h
/ Cafe Sperlhof, Extrazimmer
/ Große Sperlgasse 4, 1020 Wien
Atelier de Koekkoek
Bureau & Galerie
Daniel Gebhart de Koekkoek
Obere Augartenstraße 70
1020 Vienna / Austria
Herzliche Einladung!
/ Donnertag, 23.5.2013
/ 18-23 h
/ Cafe Sperlhof, Extrazimmer
/ Große Sperlgasse 4, 1020 Wien
Bureau & Galerie
Daniel Gebhart de Koekkoek
Obere Augartenstraße 70
1020 Vienna / Austria
[cam:rookies] - Fotokurse für Kinder und Jugendliche
17/05/13 11:58
Westbahnstrasse im 7. Bezirk, dort wo sich Galerien an Off Spaces und Fotolabore an Fotogeschäfte reihen, bietet die Fotografin Silvia Wimmer seit April 2012 Fotokurse für Kinder und Jugendliche im Alter von 7–14 Jahren an. Abseits des Alltäglichen, wie Fußball, Basketball oder Ballett gibt es für den Nachwuchs jetzt eine neue Form der Freizeitbeschäftigung. Mit den Fotokursen will Silvia Wimmer eine Nische finden, um die Kreativität der Kinder und Jugendlichen zu fördern und ihnen Raum zu geben, ihre Erfahrungen, Träume und Ängste kreativ zum Ausdruck zu bringen. Im Vordergrund steht jedoch immer der Spaß an der gemeinsamen, gestalterischen Beschäftigung. Das Programm ist vielfältig und abwechslungsreich: Neben den Grundregeln der Fotografie lernen die Rookies eine Lochkamera zu bauen, die richtige Perspektive zu finden, Makroaufnahmen, Porträtfotografie und noch so einiges mehr. Die Kurse sind für maximal 6 Kinder bzw. Jugendliche gedacht, um enger und intensiver mit ihnen arbeiten zu können.
Wenn Sie im Sommer begeisterte Kinder und Jugendliche mit Kameras durch die Westbahnstrasse laufen sehen, dann liegt es wohl nicht nur am schönen Wetter, sondern daran, dass die cam:rookies begonnen haben sich fotografisch auszutoben.
[cam:rookies] Silvia Wimmer
Checken Sie hier die kommenden Termine: http://www.camrookies.com/
cyberlab Notizen vom Rechtspanorama am Juridicum
15/05/13 10:37
Im Rahmen der Veranstaltungsreihe „Rechtspanorama am Juridicum“ fand am 13.5.2013 eine Podiumsdiskussion zum Thema „Wen darf man noch fotografieren?“ statt.
Diskutiert wurde eine kürzlich ergangene Entscheidung des Obersten Gerichtshofs: Zum ersten Mal stellten die Richter fest, dass man Personen in der Öffentlichkeit nicht ungefragt fotografieren darf. Doch was bedeutet das Urteil für die Praxis? Werden nur die Rechte von unfreiwillig Fotografierten gestärkt und müssen Fotografen künftig in ständiger Angst vor Klagen leben?
Gerhard Hinterleitner war in seiner Funktion als Fotograf und Fotoagenturmanager auf dem Podium mit dabei, um seine langjährige Erfahrung aus der Sicht der Fotografen einzubringen.
Alle Fotos: Andreas Friess
Am Podium von links: Michael Rami (Rechtsanwalt), Desirée Treichl-Stürgkh (Journalistin und Opernball-Organisatorin), der Moderator Benedikt Kommenda (Die Presse), Gerhard Hinterleitner (Fotograf), Hannes Tretter (Leiter des Ludwig Boltzmann Instituts für Menschenrechte) sowie Peter Zöchbauer (Rechtsanwalt).
Die Gesetzeslage unterscheidet sich in Österreich doch wesentlich von jener in Deutschland, wo das Recht der Abbildung von "unbekannten" Personen nahezu immer von deren Zustimmung abhängig ist, während in Österreich nur dann eine - redaktionelle - Veröffentlichung nicht gestattet ist, wenn berechtigte Interessen des Abgebildeten verletzt werden.
Weitere Basisinformationen zum Thema "Persönlichkeitsrechte von Abgebildeten" in Deutschland und Österreich findet man auch auf Wikipedia.
http://de.wikipedia.org/wiki/Recht_am_eigenen_Bild
Diskutiert wurde eine kürzlich ergangene Entscheidung des Obersten Gerichtshofs: Zum ersten Mal stellten die Richter fest, dass man Personen in der Öffentlichkeit nicht ungefragt fotografieren darf. Doch was bedeutet das Urteil für die Praxis? Werden nur die Rechte von unfreiwillig Fotografierten gestärkt und müssen Fotografen künftig in ständiger Angst vor Klagen leben?
Gerhard Hinterleitner war in seiner Funktion als Fotograf und Fotoagenturmanager auf dem Podium mit dabei, um seine langjährige Erfahrung aus der Sicht der Fotografen einzubringen.
Alle Fotos: Andreas Friess
Am Podium von links: Michael Rami (Rechtsanwalt), Desirée Treichl-Stürgkh (Journalistin und Opernball-Organisatorin), der Moderator Benedikt Kommenda (Die Presse), Gerhard Hinterleitner (Fotograf), Hannes Tretter (Leiter des Ludwig Boltzmann Instituts für Menschenrechte) sowie Peter Zöchbauer (Rechtsanwalt).
Die Gesetzeslage unterscheidet sich in Österreich doch wesentlich von jener in Deutschland, wo das Recht der Abbildung von "unbekannten" Personen nahezu immer von deren Zustimmung abhängig ist, während in Österreich nur dann eine - redaktionelle - Veröffentlichung nicht gestattet ist, wenn berechtigte Interessen des Abgebildeten verletzt werden.
Weitere Basisinformationen zum Thema "Persönlichkeitsrechte von Abgebildeten" in Deutschland und Österreich findet man auch auf Wikipedia.
http://de.wikipedia.org/wiki/Recht_am_eigenen_Bild
Get outdoor! Rollei Actioncam 5S WiFi.
15/05/13 10:31
Quelle: http://www.mobilitylounge.com/
Es muss nicht immer die GoPro sein, wenn es um eine Outdoor Action-Kamera geht. Eine Alternative ist die Rollei Actioncam 5S WiFi. Erhältlich ist sie in drei Ausführungen: Outdoor, Motorbike und Diving. Jeweils mit integriertem WLAN, umfangreichen Zubehör und einer App für Smartphones und Tablets (Android und iOS). Über diese App kann man direkt auf die Kamera zugreifen und die Aufnahmen danach über Social Networks teilen. Mehr darüber lesen...
Es muss nicht immer die GoPro sein, wenn es um eine Outdoor Action-Kamera geht. Eine Alternative ist die Rollei Actioncam 5S WiFi. Erhältlich ist sie in drei Ausführungen: Outdoor, Motorbike und Diving. Jeweils mit integriertem WLAN, umfangreichen Zubehör und einer App für Smartphones und Tablets (Android und iOS). Über diese App kann man direkt auf die Kamera zugreifen und die Aufnahmen danach über Social Networks teilen. Mehr darüber lesen...Good News von Cornelia Mittendorfer
15/05/13 10:31
1.) LAPSUS
kuratiert von Marinella Paderni veranstaltet von Fondazione Studio Marangoni und Celeste Network
Eröffnung: 16. Mai 2013, 18 Uhr, fsmgallery, Via San Zanobi 32r, 50129 Florenz, Italien
Ausstellung vom 17. Mai - 15. Juni 2013
Ich zeige Arbeiten aus KUONESA_BEYOND SEEING gemeinsam mit:
_Fotografie: Victoria Ahrens (UK), Roberto Dapoto (I), Michaela Tali Limberis (South Africa), William Miller (US), Glora Oyarzabal (Spain), Elisabetta Roan (I), Ilona Stanska (Norway), Emilio Vavarella (I), Karina Zen (Brazil)
_Video: Peter Bill (US), Cher Brown (UK), Nathalie Dallies (F), Shira Liberty (Israel), Giulia Valenti (I).
Lapsus untersucht die Kreationsbedingungen von Kunst, insbesondere im Bereich New Media, Fotografie und Video, und die Bedeutung des Fehlers im kreativen Prozess. Birgt die technische Perfektion das Risiko, Authentizität und Einzigartigkeit zu verlieren?
2.) Beitrag in der Zeitschrift »LANDSTRICH«
»die schönheit der«, Beitrag in der Zeitschrift »LANDSTRICH« 29 - 2013 (Kunst-/Literatur-Zeitschrift), S. 65-68.
Beiträge von Bodo Hell, Friederike Mayröcker, Julian Schutting, M. Chobot, Elfriede Czurda, Horst Stein…
ISBN 9783-9502858-6-4
Präsentation: Alfred-Kubin-Haus, Zwickledt, 9. Juni 2013, 15 Uhr.
Die Schönheit der Überreste
Gerlinde Miesenböck. Inhabitation
15/05/13 10:30
Gerlinde Miesenböck, o.T. (Inhabitation), 2011
Vernissage: 14.5.2013, 19 Uhr
in Anwesenheit der Künstlerin
einleitende Worte von Dr. Martina Gelsinger, Kuratorin
In ihrer künstlerischen Arbeit beschäftigt sich Gerlinde Miesenböck mit Ortsbeziehungen, apparatische Ästhetik und Darstellungskonventionen. In „Inhabitation" soll ein Aneignungsprozess eines temporären Heims sichtbar gemacht werden. Während eines London-Aufenthalts fotografierte Miesenböck gewaschene Bettwäsche, immer vom selben Standpunkt aus der Küchentür. Weiterlesen...
Die Galerie Reinthaler (früher anika handelt Galerie) begibt sich für einige Zeit auf Wanderschaft.
Nächster Stopp: Die ehemalige Ankerbrotfabrik.
Galerie Reinthaler, Loft Zehn.Drei, ehem. Ankerbrotfabrik, Absberggasse 27, 1100 Wien
DAMIEN DAUFRESNE im Schauraum 11/nullnull
15/05/13 10:30
DAMIEN DAUFRESNE/Istanbul/2013/Baryt
Daufresne wurde 1979 in Paris geboren und absolvierte neben den Studien der Grafik-, Malerei,- und Druckgrafik ein Fotografiestudium in Paris und New York. Er war im Jahr 2003 Leica-ENSAD-Preisträger (Hochschule für angewandte Kunst in Paris) und im Jahr 2012 short-gelisteter Preisträger des VIPA (Vienna International Photo Awards). Daufresne lebt und arbeitet in Paris und Berlin.
Für Robert Delpire dem ehemaligen Leiter des Centre National de la Photographie in Paris ist Daufresne einer der spannendsten jungen Fotografen der Gegenwart.
Vernissage: Dienstag, 14.05.2013, 19:00 Uhr
Veranstalter / Ort: KUNSTNETZWERK, Schauraum 11/nullnull in 1100 Wien; Absberggasse 27 (U1 Reumannplatz oder Strassenbahn 6 "Absberggasse"; Parkplätze im Hof)
Damien Daufrense wird bei der Eröffnung anwesend sein.
Ausstellungsdauer: 15. Mai bis 15. Juni 2013
Öffnungszeiten: Mi – Sa von 14-18 Uhr
123 Fragen an Fotografen
09/05/13 11:41
Wenn Sie diese Fragen (oder auch nur einige davon) schon einmal gehört haben,
dann sind Sie wirklich Profi-Fotograf ;-)
Klicken Sie, und hören Sie die Fragen, die Fotografen zu hören bekommen...
Staatsstipendien für künstlerische Fotografie 2014
09/05/13 10:55
Das Bundesministerium für Unterricht, Kunst und Kultur vergibt für das Kalenderjahr 2014 bis zu zehn Staatsstipendien an bildende Künstlerinnen und Künstler. Die Vergabe der Stipendien erfolgt auf Vorschlag einer unabhängigen Jury, vom Juryergebnis werden die Teilnehmer schriftlich informiert. Es wird darauf hingewiesen, dass keine verbalisierte Begründung des Juryvorschlages erfolgt.
HIER geht´s zur Ausschreibung!
Wen darf man noch fotografieren?
08/05/13 09:32
Die Rechtswissenschaftliche Fakultät der Universität Wien und „Die Presse“ veranstalten gemeinsam eine Diskussionsreihe namens „Rechtspanorama am Juridicum“. Ziel ist es, aktuelle juristische Themen, die eine breitere Öffentlichkeit interessieren, unter Juristen und Nichtjuristen zu diskutieren.
Die nächste Runde findet am 13. Mai statt und wird der Frage gewidmet sein:
Wen darf man noch fotografieren?
Anlass ist, wie gesagt, eine neue Entscheidung des Obersten Gerichtshofs, die besagt, dass Fotografieren (und gar nicht erst das Veröffentlichen von Bildern) ohne Zustimmung die Persönlichkeitsrechte des Abgebildeten verletzt.
Fix dabei sind die Anwälte Michael Rami und Peter Zöchbauer sowie der Verfassungsrechtler Hannes Tretter. Als eine Prominente, die einerseits selbst oft fotografiert wird und andererseits mit dem Thema Society-Berichterstattung immer wieder zu tun hat, wurde Desirée Treichl-Stürgkh für eine Teilnahme gewonnen. Und für die Sicht der Fotografen sitzt Gerhard Hinterleitner (cyberlab.at, asablanca.com) auf dem Podium.
13. Mai ab 18 Uhr im Dachgeschoß des Wiener Juridicum, Schottenbastei 10-16.
Anmeldung verpflichtend per Mail an:
leservorteile@diepresse.com
Der cyberlab-Tipp: Artikel von EVA WINROITHER UND PHILIPP AICHINGER (Die Presse)
Unter Österreichs Fotografen herrscht derzeit Verwirrung, Unsicherheit und ziemlich großer Ärger. Eine „Horrorentscheidung“ nannte der Wiener Innungsmeister für Berufsfotografie Michael Weinwurm das aktuelle Urteil des Obersten Gerichtshofs (OGH). „Da haben die Richter nicht nachgedacht, was sie damit anrichten. Das war ja ein privater Fall, der nichts mit dem Gewerbe zu tun hat“, sagt Weinwurm. Den kompletten Artikel in der Presse HIER weiterlesen.
Die nächste Runde findet am 13. Mai statt und wird der Frage gewidmet sein:
Wen darf man noch fotografieren?
Anlass ist, wie gesagt, eine neue Entscheidung des Obersten Gerichtshofs, die besagt, dass Fotografieren (und gar nicht erst das Veröffentlichen von Bildern) ohne Zustimmung die Persönlichkeitsrechte des Abgebildeten verletzt.
Fix dabei sind die Anwälte Michael Rami und Peter Zöchbauer sowie der Verfassungsrechtler Hannes Tretter. Als eine Prominente, die einerseits selbst oft fotografiert wird und andererseits mit dem Thema Society-Berichterstattung immer wieder zu tun hat, wurde Desirée Treichl-Stürgkh für eine Teilnahme gewonnen. Und für die Sicht der Fotografen sitzt Gerhard Hinterleitner (cyberlab.at, asablanca.com) auf dem Podium.
13. Mai ab 18 Uhr im Dachgeschoß des Wiener Juridicum, Schottenbastei 10-16.
Anmeldung verpflichtend per Mail an:
leservorteile@diepresse.com
Der cyberlab-Tipp: Artikel von EVA WINROITHER UND PHILIPP AICHINGER (Die Presse)
Wie deine Selbstportraits besser werden
07/05/13 15:15
Gerade in Zeiten von Profilbildern in social media ist es äußerst wichtig, wie man sich selber fotografiert. In dieser Kamerawerbung gibt´s Tipps dazu... ;-)
Klick hier für das bessere Bild.
Klick hier für das bessere Bild.
Digitalstore Vienna: Termine für Workshops
07/05/13 13:45
Der Digitalstore Vienna freut sich, Ihnen im Rahmen der D-Academy die Termine für die Workshops der nächsten Monate bekanntzugeben.
Unser D-ACADEMY Schulungsraum bietet modernste Ausstattung von der Aufnahme bis zur Large-Format - Bildausgabe sowie einen kalibrierten Workflow mit State-of-the-Art Equipment von Canon, Epson, Eihzo, Phase One, Profoto bis Zacuto.
Bitte informieren Sie sich darüber bei uns direkt oder auf unserer Homepage:
www.digitalstore.at/workshops
Unser D-ACADEMY Schulungsraum bietet modernste Ausstattung von der Aufnahme bis zur Large-Format - Bildausgabe sowie einen kalibrierten Workflow mit State-of-the-Art Equipment von Canon, Epson, Eihzo, Phase One, Profoto bis Zacuto.
Bitte informieren Sie sich darüber bei uns direkt oder auf unserer Homepage:
www.digitalstore.at/workshops
VIPA wants YOU! Call for entries NOW!
07/05/13 09:41
Die Vienna International Photo Awards (kurz: VIPA) will die Aufmerksamkeit auf dokumentarische Fotografie in Österreich und der ganzen Welt lenken. Seitdem wir die erste Auflage auf den Weg gebracht haben, ist die VIPA zu eine der führenden Wettbewerbe in der Dokumentationsfotografie geworden. Wir wollten VIPA anders gestalten, indem wir uns auf eine Nische zwischen der Presse- und der Kunstfotografie konzentrieren, die oft vernachlässigt wird. Die Einzigartigkeit der Dokumentationsfotografie liegt in der Visualisierung einer breiten Variation der Themen, ihrem ausgeprägten Bildcharakter und einer Pluralität ihrer Perzeptionen in einer Form, die von der Presse- oder Kunstfotografie nicht aufgegriffen wird.HIER gibt´s alle Infos.
ALFRED FRIED FOTOPREIS 2013
06/05/13 12:23
ALFRED FRIED FOTOPREIS 2013 FÜR DAS WELTBESTE FOTO ZUM THEMA FRIEDEN
Die Auslober sind:
Die Photographische Gesellschaft (PHG), gegründet in Wien 1861, ist die traditionsreichste Gesellschaft für Fotografie im deutschen Raum und die zweitälteste der Welt. Sie wurde am 22. März 1861in der Akademie der Wissenschaften in Wien durch Anton Georg Martin gegründet.
Edition Lammerhuber ist ein österreichischer Verlag mit Sitz in Baden bei Wien, dessen Verlagsprogramm sich enthusiastisch der Fotografie widmet und mit der Interpretation von Wissenschaft und
Kunst auseinander setzt.
Umschreibung:
Zwischen Frieden und Fotografie existiert eine besondere Beziehung, denn die Arbeit der Fotojournalisten trägt seit jeher dazu bei, den Menschen die Notwendigkeit und auch die Früchte friedvollen Lebens bewusst zu machen, leider meist nur anhand von Negativbeispielen wie Krieg und Hunger. Die Auslober des Alfred Fried Fotopreises 2013 rufen die Weltcommunity der Fotografie auf, den Frieden in unserer Welt verstärkt zu thematisieren und den Medien und der Öffentlichkeit zu vermitteln.
Jury:
Eric Falt, Stellvertretender Generaldirektor der UNESCO; Frankreich
Peter Mattias Gaede, Chefredakteur GEO; Deutschland
Gerhard Hinterleitner, Managing Director ASAblanca Media; Österreich
Lois Lammerhuber, Fotograf und Verleger Edition Lammerhuber; Österreich
Erich Lessing, Fotograf, Magnum; Österreich
Peter Lindhorst, Direktor Freelens Galerie Hamburg; Deutschland
Reinhold Lopatka, Staatssekretär für europäische und internationale Angelegenheiten; Österreich
Klaus Lorbeer, Chefredakteur Foto Objektiv; Österreich
Gerd Ludwig, Fotograf, GEO, National Geographic; USA
Pascal Maitre, Fotograf, GEO, National Geographic; Frankreich
Rolf Nobel, Fotograf und Professor für Fotografie an der Hochschule Hannover; Deutschland
Walter Schels, Fotograf, Freie Akademie der Künste; Deutschland
Werner Sobotka, Präsident der PHG; Österreich
Ab sofort bis zum 15.September 2013 freuen wir uns über Ihre Einreichungen.
HIER geht´s zur Anmeldung und zu mehr Information.
Anmeldung und Info >> pdf!
Die Auslober sind:
Die Photographische Gesellschaft (PHG), gegründet in Wien 1861, ist die traditionsreichste Gesellschaft für Fotografie im deutschen Raum und die zweitälteste der Welt. Sie wurde am 22. März 1861in der Akademie der Wissenschaften in Wien durch Anton Georg Martin gegründet.
Edition Lammerhuber ist ein österreichischer Verlag mit Sitz in Baden bei Wien, dessen Verlagsprogramm sich enthusiastisch der Fotografie widmet und mit der Interpretation von Wissenschaft und
Kunst auseinander setzt.
Umschreibung:
Zwischen Frieden und Fotografie existiert eine besondere Beziehung, denn die Arbeit der Fotojournalisten trägt seit jeher dazu bei, den Menschen die Notwendigkeit und auch die Früchte friedvollen Lebens bewusst zu machen, leider meist nur anhand von Negativbeispielen wie Krieg und Hunger. Die Auslober des Alfred Fried Fotopreises 2013 rufen die Weltcommunity der Fotografie auf, den Frieden in unserer Welt verstärkt zu thematisieren und den Medien und der Öffentlichkeit zu vermitteln.
Jury:
Eric Falt, Stellvertretender Generaldirektor der UNESCO; Frankreich
Peter Mattias Gaede, Chefredakteur GEO; Deutschland
Gerhard Hinterleitner, Managing Director ASAblanca Media; Österreich
Lois Lammerhuber, Fotograf und Verleger Edition Lammerhuber; Österreich
Erich Lessing, Fotograf, Magnum; Österreich
Peter Lindhorst, Direktor Freelens Galerie Hamburg; Deutschland
Reinhold Lopatka, Staatssekretär für europäische und internationale Angelegenheiten; Österreich
Klaus Lorbeer, Chefredakteur Foto Objektiv; Österreich
Gerd Ludwig, Fotograf, GEO, National Geographic; USA
Pascal Maitre, Fotograf, GEO, National Geographic; Frankreich
Rolf Nobel, Fotograf und Professor für Fotografie an der Hochschule Hannover; Deutschland
Walter Schels, Fotograf, Freie Akademie der Künste; Deutschland
Werner Sobotka, Präsident der PHG; Österreich
Ab sofort bis zum 15.September 2013 freuen wir uns über Ihre Einreichungen.
HIER geht´s zur Anmeldung und zu mehr Information.
Anmeldung und Info >> pdf!
Reiner Riedler: SCHWEISS | f&d cartier: WAIT AND SEE
06/05/13 10:28
Reiner Riedler arbeitet bei Schweiß erstmals mit einer völlig neuen „kameralosen“ Technik. Seine Negative bestehen aus Baumwolltüchern, die mit Sensorfarbstoffen gefärbt wurden. Das Gewebe wird dadurch reaktiv, bei Berührung mit Schweiß wird ein chromatischer Prozess in Gang gesetzt und der Untergrund verfärbt sich von rosa zu gelb. Der Stoff wird für wenige Minuten auf oder unter die schwitzenden Körper gelegt, für jede „Belichtung“ gibt es nur einen Versuch. Nach der Schweißabnahme werden fotografische Reproduktionen des „Abdrucks“ erstellt - die Farben Rosa und Gelb werden in Grauwerte umgewandelt. Nach der Reproduktion werden die Originale gewaschen, da sie durch Umwelteinflüsse in kürzester Zeit verblassen oder ganz verschwinden würden. Ausgestellt werden Positive als Pigmentdrucke und ein Originalabdruck. Der Stoff wurde eigens durch das Forschungsinstitut „Fraunhofer–Einrichtung für Modulare Festkörper-Technologien EMFT“ entwickelt und hergestellt.
f&d cartier platzieren Fundstücke auf Fotopapier und setzen diese dem Tageslicht aus. Aufbauend auf ihre bereits bekannten „kameralosen“ fotografischen Verfahren begann das Paar, seine Fotogramme auf einen minimalistischen Fokus zu konzentrieren. Beispielhaft für die reduzierten Tendenzen der beiden sind die Auseinandersetzungen mit Intimität, Kontinuität, Zeit und Tod. Bei der Installation Wait and See werden Vintage Fotopapiere aus den Jahren 1880 bis 1980 Raum und Licht ausgesetzt und verändern sich sukzessive vor den Augen des Betrachters. Konfrontiert mit der Einwirkung des Lichts beginnt die nie endende Farbveränderung, jede einmalig ob ihrer „DNA“ (Chemie, Oberfläche, Alter). Die unmerklich voranschreitende Transformation zeigt jeden Moment gefroren, um ihn sofort wieder los zu lassen.
ANZENBERGER Gallery
Absberggasse 27, 1100 Wien
Eröffnung: 6. Mai 2013 um 19 Uhr
Künstlergespräch vor der Eröffnung um 18.00 Uhr
Ausstellungsdauer bis 31.7. 2013
Öffnungszeiten: Mo-Fr 10 am to 6 pm, Sa 12 noon to 6 pm
Der link zur Ausstellung bei facebook.
Finissage @ LUMINA | Karim el Seroui & Jürgen Knoth
06/05/13 09:16
Für alle, die die Vernissage versäumt haben oder einfach gerne noch einmal kommen wollen, veranstalten wir am kommenden Montag, 6.5., noch eine Finissage. Letzte Chance also, die Bilder noch live zu sehen. Die Fotos und Malereien zum Thema Tanz und Bewegung harmonieren vorzüglich im Raum und generieren eine angenehm lebhafte Atmosphäre.
Ab 14h gibt es die Möglichkeit sich von uns durch die Ausstellung führen zu lassen, Infos zu den Arbeiten zu bekommen und das eine oder andere Finissage-Schnäpchen zu ergattern. Ab 18h startet dann offiziell der Finissage Abend mit Musik und Drinks. Vielleicht improvisiert sogar der eine oder andere anwesende Tänzer wenn ihr sie motiviert :)
Wo: Studiospace | Galerie LUMINA in der Lindengasse 65, im 7. Bezirk
Wann: Doors open ab 14h, Musik ab 18.00h, Ende ca 23h
Inge Morath @ Leica Store Wien
03/05/13 12:08
Inge Morath, Schönheitssalon Helena Rubinstein, Fifth Avenue, New York, 1958
Die Leica Galerie Wien präsentiert in ihrer dritten Ausstellung Arbeiten der Magnum-Fotografin Inge Morath (1923-2002), die größtenteils in den 1950er- und 60er-Jahren entstanden. Von 7. Mai bis 20. Juli 2013 wird eine Auswahl von Porträts und Reportagefotografien (900 bis 4.000 Euro) der aus Graz stammenden Fotografin gezeigt, die von ihrem sensiblen Blick, ihrem hintergründig subtilen Humor und ihrem einzigartigen Gespür für den richtigen Augenblick zeugen.
Im Laufe ihrer fast 50 Jahre währenden Karriere hat ihre Arbeit als Bildreporterin sie rund um den Globus geführt. Moraths Antrieb waren dabei stets die Begegnungen mit den Menschen. Ihre Reisereportagen beruhen auf einer tiefen Neugierde auf die Kultur der Länder und die Lebensumstände ihrer Bewohner. Aus Moraths Porträts spricht ein einfühlsames Interesse für ihre mitunter namhaften Modelle, Persönlichkeiten aus Kunst und Kultur, darunter etwa Marilyn Monroe, Jayne Mansfield, Jean Cocteau und Gloria Vanderbilt.
Leica Store Wien, Walfischgasse 1, 1010 Wien
Montag bis Freitag 10-19 Uhr, Samstag 10-18 Uhr
Die Fotografien stehen zum Verkauf (900 - 4.000 Euro) und sind bis 20. Juli zu sehen.
Gebt den Kindern Kameras! 100 cameras!
03/05/13 09:21
Eine ganz tolle Initiative, die wir gerne unterstützen und weiterempfehlen...
This non-profit organisation gives cameras to kids in developing communities around the world. The kids are then able to sell their own photos giving them educational resources, healthcare, and lifeline supplies.
100cameras empowers kids to create tangible change in their communities by teaching them to capture their lives through photography. We then sell their photographs and give 100% of purchases back to the community allowing kids to participate in the 100cameras program and to fund local lifeline, education, and healthcare needs.
This non-profit organisation gives cameras to kids in developing communities around the world. The kids are then able to sell their own photos giving them educational resources, healthcare, and lifeline supplies.100cameras empowers kids to create tangible change in their communities by teaching them to capture their lives through photography. We then sell their photographs and give 100% of purchases back to the community allowing kids to participate in the 100cameras program and to fund local lifeline, education, and healthcare needs.
So muß Hochzeit!
02/05/13 14:57
Hier wird gezeigt, wie´s geht! ProfifotografInnen - bitte wegschauen ;-)
Unerwünschte Objekte komplett wegretuschieren!
02/05/13 10:21
Quelle: pressetext.at
Forscher am Lehrstuhl für Multimediakommunikation und Signalverarbeitung der Friedrich-Alexander-Universität Erlangen-Nürnberg (FAU) haben eine Software entwickelt, die automatisch Bildfehler in Fotos und Filmen so korrigiert, dass die Aufnahme für das bloße Auge praktisch wie das Original aussieht. Dank des genutzten Verfahrens verspricht sie eine breite Anwendbarkeit bei diversen Motiven und soll gängige Ansätze ausstechen, die unter bestimmten Bedingungen versagen.
Neben der Reparatur von Bildern eröffnet die neue Lösung dabei auch die Möglichkeit, unerwünschte Objekte einfach komplett wegzuretuschieren. Weiterlesen.
Am Bild sieht man, wie Sprünge verschwinden: Ein Anwendungsbeispiel (Foto: Jürgen Seiler)
Forscher am Lehrstuhl für Multimediakommunikation und Signalverarbeitung der Friedrich-Alexander-Universität Erlangen-Nürnberg (FAU) haben eine Software entwickelt, die automatisch Bildfehler in Fotos und Filmen so korrigiert, dass die Aufnahme für das bloße Auge praktisch wie das Original aussieht. Dank des genutzten Verfahrens verspricht sie eine breite Anwendbarkeit bei diversen Motiven und soll gängige Ansätze ausstechen, die unter bestimmten Bedingungen versagen. Neben der Reparatur von Bildern eröffnet die neue Lösung dabei auch die Möglichkeit, unerwünschte Objekte einfach komplett wegzuretuschieren. Weiterlesen.
Am Bild sieht man, wie Sprünge verschwinden: Ein Anwendungsbeispiel (Foto: Jürgen Seiler)
Der Henri Nannen Preis 2013 geht an...
30/04/13 09:02
Quelle: http://www.henri-nannen-preis.de/ Von den drei nominierten Fotoreportagen, die alle von hoher Qualität sind, hat die Arbeit „Die Kampfkinder“ von Sandra Hoyn die Jury in besonderer Weise beeindruckt. Denn dieser Arbeit gelingt die präzise, fesselnde und gänzlich unsentimentale, aber gleichwohl zutiefst empathische Wiedergabe einer fremden Welt. Die Schwarz-Weiß-Fotos dieser Reportage überzeugen durch Ehrlichkeit und Nähe, durch subtile Beobachtung und stringente Bild-komposition. Die Bilder stehen exemplarisch für subjektive Fotografie im besten Sinne und zeichnen sich durch einen klaren und realistischen Bildsound aus.
Hier geht´s zu den Bildern von "SANDRA HOYN: DIE KAMPFKINDER" im emerge-mag.com
Foto-Sommer für Foto-Amateure
29/04/13 12:17
18. Internationaler Foto-Sommer für Amateure
Richtet sich an: ambitionierte Hobbyfotografen, die ihre Leidenschaft professionell weiterentwickeln wollen.
Seminarziel: Die Arbeit mit dem Foto-Profi eröffnet neue Perspektiven für die Weiterentwicklung und Reflexion der eigenen Arbeit.
Die digitale Fotoausrüstung ist selbst mitzubringen.
Referent/in Alexandra Wey: Sie ist eine junge Fotografin aus der Schweiz. Nach Jahren als Fotografin und Fotochefin bei der Neuen Zuger Zeitung arbeitet Wey seit 2006 freiberuflich und wurde beim Pressefoto-Award in den Kategorien Porträt und Schweiz aktuell ausgezeichnet. Ihre Fotografien von Reisen nach Indien, Cuba und Syrien/Jordanien fanden in Ausstellungen Beachtung.
Termin: 29.6. - 1.7.2013, 09:00 - 17:00 Uhr
Salzburg, Österr. Medienakademie, KfJ
Zur Anmeldung und zu weiteren Infos geht´s hier!
INDIE-Book-Produzenten @ ViennaPhotoBookFestival
26/04/13 14:25
Gib Indies eine Chance! cyberlab unterstützt INDIE-Book-Produzenten!
Beim ersten Vienna PhotoBook Festival in Wien am 8. und 9. Juni 2013 ist cyberlab nicht nur mit einem eigenen Infotisch dabei, sondern sponsert auch den Präsentationstisch für unabhängige Fotobuchproduzenten. Wir wollen damit gerade die FotografInnen, die (noch) keinen Verleger haben, einer größeren Öffentlichkeit vorstellen.
Allerdings fühlen wir uns in keiner Weise dazu berufen zu entscheiden, welche Buchprojekte es schlußendlich "auf den Tisch" schaffen sollen. Für die fachkundige Auswahl sorgen daher die ExpertInnen der AnzenbergerGallery und der OstLicht Bibliothek.
Senden Sie bitte Ihre Bewerbung an bibliothek@ostlicht.at oder fordern Sie unter dieser Email mehr Infos an.
Eine Bitte: Überprüfen Sie schon im Vorfeld Ihre Einreichung auf Ausstellungstauglichkeit. Hier ein paar Links, an denen Sie sich orientieren können:
Kasseler Fotobuchblog
Photonews Blogbuch
Fotografiebuch Rezensionen
The Independent Photobook
Photoeye
Photobook Club
Self Publish Be Happy
Kay von Aspern und Christian Reister sind Eigensinnig
26/04/13 09:59
Berlin: Hippe Hauptstadt, improvisierter Glamour, Adlon, Berlinale, Hipster am Mauerpark, Bionade am Prenzelberg, Preußenmetropole.
Und Wien: Livrierte Kellner in Kaffeehäusern, Sissi-Kitsch, Punschkrapfen, Kakanien, bleisargschwere Vergangenheit und kein Pop seit Falco.
Gegensätzlicher können Hauptstädte kaum sein, zumindest auf den ersten Blick. Aber was passiert jenseits des sorgfältig gepflegten Images? Was macht Berlin und was macht Wien aus, wenn sie nicht gerade bemüht sind, sich als Wochenendreiseziel zu verkaufen? Kann man ihre Seitenstraßen, ihre Menschen, ihre Lokale und Einkaufszentren überhaupt unterscheiden? Und jenseits der Eigenwahrnehmung gibt es noch die Fremdwahrnehmung. Oder, in diesem Fall, das argwöhnische gegenseitige Beäugen: Die humorlosen deutschen Piefkes, die hinterwäldlerischen Ösis. Ist da was dran?
Kay von Aspern und Christian Reister lassen es auf einen Versuch ankommen. In ihrer ersten gemeinsamen Ausstellung zeigen sie besondere und besonders abseitige Momente, Begegnungen, Fundstücke und Zwischentöne des Lebens in den beiden so unterschiedlichen Metropolen. Welches Foto aus welcher Stadt stammt, lassen die beiden Fotografen jedoch offen und geben dem Publikum damit die Gelegenheit, nach Besonderheiten, verräterischen Details und dem vermeintlichen Lebensgefühl zu suchen, das die Straßen durchweht – oder auch nicht.
Seit vielen Jahren fotografieren Kay von Aspern (Wien) und Christian Reister (Berlin) den Alltag in den Städten, in denen sie leben. Beide sind Mitglieder des Straßenfotografie-Kollektivs Seconds2Real und haben ihre Fotos bei zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen gezeigt. Begleitend zu den Ausstellungen in Berlin und Wien wird ein Fotoband mit Texten von Andrea Diener und Nick Turpin erscheinen.
Vernissage: Dienstag, 30. April 2013, 19 - 22 Uhr
Ausstellung: 1. Mai - 1. Juni 2013
Die Künstler sind anwesend, der Eintritt ist frei.
Öffnungszeiten der Galerie:
Dienstag - Freitag: 11 - 19 Uhr
Samstag: 10 - 18 Uhr
Mit freundlicher Unterstützung von:
Departure - Die Kreativagentur der Stadt Wien
Vöslauer
Punk's Finest Wines
Der königliche Knipser
26/04/13 09:46
Quelle: sueddeutsche.de
Ein König knipst zurück. Seit 67 Jahren regiert Bhumibol in Thailand und ist nie ohne seine Kamera unterwegs. Wer Bilder von ihm macht, wird ebenfalls porträtiert. (...) Er ist einer der reichsten Monarchen der Welt und seit 1946 an der Macht – aber wenn er sich in der Öffentlichkeit zeigt, kommt er daher wie ein bescheidener Tourist: Seine Macht demonstriert er nicht mit Edelsteinen oder Gold, sondern mit einem Fotoapparat, den er fast überall dabeizuhaben scheint.
Alle Bilder kann man hier sehen...
Alle Bilder kann man hier sehen...
P.S. Der Agency VU-Fotograf, der diese Bilder zu einem Buch gesammelt hat, heißt Tiane Doan Na Champassak und lebt in Paris. Das Buch »The King of Photography« ist im Eigenverlag erschienen, aber nicht in Thailand.
Ganz Wien im Pinhole-Fieber!
25/04/13 10:43
Foto: Thomas Steinbichler
Am Sonntag, 28.04.2013, findet wieder der World Pinhole Day statt, und diesen wollen wir gebührend feiern!
Letztes Jahr haben wir am Pinhole Day erstmalig eine Fotoausstellung zum Thema „Lochkamerafotografie“ in Wien organisiert. Dieses Jahr gibt es nicht nur eine Pinhole-Fotoausstellung „Zurück zur Natur“ im FotoAtelier in der Marchettigasse, sondern auch eine gemeinsame Pinhole-Fotoaktion, zu der die Fotoschule Wien alle FotografInnen, die sich für Lochkamerafotografie interessieren, hiermit sehr herzlich einlädt. Alle Leute, die eine digitale Spiegelreflexkamera und dazu noch den Gehäusedeckel besitzen, können kostenlos dabei mitmachen und mit uns am Sonntag, 28.04.2013, in der Landschaft rund um Wien Lochkamerafotos machen.
Alle FotografInnen, die bei dieser gemeinsamen Fotoaktion dabei sind, sind gleichzeitig auch dazu eingeladen, eines ihrer Pinhole-Fotos, das sie an diesem Tag gemacht haben, vor der Eröffnung der Pinhole-Fotoausstellung „Zurück zur Natur“ im FotoAtelier Marchetti abzugeben. Dann können wir diese Pinhole-Fotos am Abend bei der Vernissage mit dem Beamer an die Wand projizieren, und so werden auch die Lochkamerafotografien, die am World Pinhole Day gemacht wurden, zu einem Teil der Ausstellung.
Fotoausstellung im Fotoatelier Marchetti, Marchettigasse 14/1, 1060 Wien
Vernissage am World Pinhole Day, Sonntag, 28.04.2013, 20 Uhr
Öffnungszeiten: 29.04 bis 08.05.2013 (außer 01.05)
Montag bis Donnerstag: 16 - 18 Uhr
Ausstellende FotografInnen:
Svirak Andreas, Sonja Bachmayer, Paola Zofrea Battipede, Claudia Battisti, Doris Brandner, Angela Breda, Inge Falkner, Iris Falkner, Pepa Georgieva, Tanja Gruber, Anna von Hepperger, Markus Hippmann, Anita Molitor, Alexandra Mühl, Karl Nikowitz, Manuela Offenzeller, Ritchy Pobaschnig, Ida Räther, Alexander Siegl, Thomas Steinbichler, Bärbel Tomasi, Sabine Ullrich, Gerhard Unterleithner, Norbert Urban, Peter Urban
Solltest du Interesse haben, an diesem Pinhole-Fotoevent teilzunehmen, dann schicke uns bitte ein e-mail an: office@fotoschule.at mit dem Stichwort „Fotoaktion Pinhole Day“. Dann lassen wir dir gerne weitere Informationen zukommen.
Der Link zu facebook.
Der Link zum Haus der Fotografie.
Fotografie - einmal anders: INTERVIEW mit Marc Peschke
25/04/13 10:31
Quelle: http://www.deconarch.com/
„Es gibt nicht viele Künstler, die Fotografie als plastische Arbeit begreifen.“
Liquidacion Total: Marc Peschkes Fotoarbeiten spüren den kommerziellen Veränderungen in den Städten nach, und wie diese sich am „Gesicht“ der Städte – den Gebäuden – ablesen lassen. Leerstände, Abrissbauten, verlassene Orte – was nicht mehr gebraucht wird, wird entfernt und schnell ersetzt. Dieser Ausverkauf der Städte wird uns in würfelförmige „Päckchen“ verpackt vor Augen geführt – „Architekturware“ für die Konsumgesellschaft?
Warum arbeitest du mit Fotografie? Die Fotografie nicht als der „entscheidende Moment“ à la Bresson, sondern als Material – welche Möglichkeiten bietet sie?
Ich arbeite mit Fotografie, weil ich mich im Bereich der Bildenden Kunst schon immer am meisten für Fotografie interessiert habe. Das Wurzeln in der Realität ist mir wichtig. HIER geht´s zum ganzen Interview.
Marc Peschke
„Tirez“ (Türgriff, Paris), 2012
„Es gibt nicht viele Künstler, die Fotografie als plastische Arbeit begreifen.“
Warum arbeitest du mit Fotografie? Die Fotografie nicht als der „entscheidende Moment“ à la Bresson, sondern als Material – welche Möglichkeiten bietet sie?
Ich arbeite mit Fotografie, weil ich mich im Bereich der Bildenden Kunst schon immer am meisten für Fotografie interessiert habe. Das Wurzeln in der Realität ist mir wichtig. HIER geht´s zum ganzen Interview.
Marc Peschke
„Tirez“ (Türgriff, Paris), 2012
Flora P. in Indien - Eine Reise durch Licht und Tempel
24/04/13 14:12
Quelle: zeit.de
Seit sechs Monaten reist die österreichische Künstlerin Flora P. mit Zügen und Bussen durch Indien. Ihre Ziele sind Tempelanlagen und Paläste, Wüstendörfer und Flusslandschaften. Alle Stationen ihrer Reise dokumentiert sie in ihrem Foto-Blog Daily India. Ihre Aufnahmen von Straßenszenen und Begegnungen unterwegs spiegeln vor allem die Farbenpracht und Vielfalt des Landes wider. Weiterlesen und schauen...
Sonnenuntergang, Pushkar, 2013
Sonnenuntergang, Pushkar, 2013
PARADIES. Liebe/Glaube/Hoffnung: Ulrich Seidl. Reiner Riedler
24/04/13 12:00
Die BAWAG P.S.K. Contemporary zeigt die Ausstellung PARADIES. Liebe / Glaube / Hoffnung des österreichischen Filmemachers, Drehbuchautors und Produzenten Ulrich Seidl. Seidl hat dazu aus seiner gleichnamigen Filmtrilogie signifikante Filmkader ausgewählt und als Fotos drucken lassen.
Ulrich Seidl: „Ich versuche, die Schönheit in der vermeintlichen Hässlichkeit zu finden. Die Medienwirklichkeit, in der wir leben, ist geschönt, verstellt und falsch. So schauen wir nicht aus. Was mich interessiert ist, wie unsere Körper wirklich sind. So etwas muss man auch zulassen.“
In Wien ergänzt Ulrich Seidl sein Experiment mit dem Format der Ausstellung durch eine Installation, die auf seinem Film „Bilder einer Ausstellung“ (1995) basiert. Die verschiedenen Charaktere werden mit verschiedenen Gemälden konfrontiert. Impressionen der Filmarbeiten des Fotografen Reiner Riedler ergänzen das Ausstellungsprojekt.
Ulrich Seidl, Liebe/Glaube/Hoffnung, Blick in die Ausstellung
BAWAG P.S.K. Contemporary, Franz Josefs Kai 3, 1010 Wien
Noch zu sehen bis 26. Mai 2013
Öffnungszeiten täglich 14:00 – 20:00 Uhr
Der cyberlab-Tipp: Führungen jeden Donnerstag um 18:00 Uhr
Der Tipp von Reiner Riedler: "By the way. Check out the book at Hatje Cantz!"
Ulrich Seidl: „Ich versuche, die Schönheit in der vermeintlichen Hässlichkeit zu finden. Die Medienwirklichkeit, in der wir leben, ist geschönt, verstellt und falsch. So schauen wir nicht aus. Was mich interessiert ist, wie unsere Körper wirklich sind. So etwas muss man auch zulassen.“
In Wien ergänzt Ulrich Seidl sein Experiment mit dem Format der Ausstellung durch eine Installation, die auf seinem Film „Bilder einer Ausstellung“ (1995) basiert. Die verschiedenen Charaktere werden mit verschiedenen Gemälden konfrontiert. Impressionen der Filmarbeiten des Fotografen Reiner Riedler ergänzen das Ausstellungsprojekt.
Ulrich Seidl, Liebe/Glaube/Hoffnung, Blick in die Ausstellung
BAWAG P.S.K. Contemporary, Franz Josefs Kai 3, 1010 Wien
Noch zu sehen bis 26. Mai 2013
Öffnungszeiten täglich 14:00 – 20:00 Uhr
Der cyberlab-Tipp: Führungen jeden Donnerstag um 18:00 Uhr
Der Tipp von Reiner Riedler: "By the way. Check out the book at Hatje Cantz!"
Sebastião Salgado's Genesis
23/04/13 16:09
Seine Bilder im Buch ansehen oder gleich nach London reisen? Noch bis zum 8. September werden die eindrucksvollen Fotos von Sebastião Salgados Genesis im Natural History Museum in London gezeigt. Hier sehen Sie einen kleinen Vorgeschmack davon...
The culmination of eight years' work exploring 32 countries, the world premiere of Sebastiao Salgado's Genesis unveils 250 extraordinary images of landscapes, wildlife and remote communities by the world-renowned Brazilian photographer. Depicting the majesty of nature and the balance of human relationships with our fragile planet, the pictures provide unique glimpses into ancestral traditions and cultures.
GENESIS ist das wohl ehrgeizigste Projekt in der Geschichte der Fotografie. Acht Jahre erkundete Sebastião Salgado die Regionen der Erde, die noch im unberührten Stadium des Schöpfungsbuches GENESIS sind, einer Zeit, in der die Menschen das Feuer kennen, aber noch nicht den Gebrauch des Rades.
Der cyberlab-Tipp: Ausführliche Buchbesprechung im Blog von Adrian Kreyer von der sueddeutschen.de
Sebastião Salgado. GENESIS
Zwei Bände. 704 Seiten mit ganz- bzw doppelseitigen Schwarzweiß-Abbildungen im Folio-Format 46,8 x 70 cm. Halbledereinband mit Titel- und Rückenprägung. Beiliegend ein Leinenband, in dem der Hintergrund der Bilder erklärt wird und ein von Tadao Ando entworfener Buchständer aus Kirschbaumholz. Geliefert in einer Transportkiste, Gesamtgewicht: 59 kg.
Auflage: 2500 numerierte und signierte Exemplare
Subskriptionspreis € 2500,--
ab 16. Juni 2013 € 3000,--
z.B. in der Buchhandlung Walther König erhältlich!
GENESIS ist das wohl ehrgeizigste Projekt in der Geschichte der Fotografie. Acht Jahre erkundete Sebastião Salgado die Regionen der Erde, die noch im unberührten Stadium des Schöpfungsbuches GENESIS sind, einer Zeit, in der die Menschen das Feuer kennen, aber noch nicht den Gebrauch des Rades.
Der cyberlab-Tipp: Ausführliche Buchbesprechung im Blog von Adrian Kreyer von der sueddeutschen.de
Sebastião Salgado. GENESIS
Zwei Bände. 704 Seiten mit ganz- bzw doppelseitigen Schwarzweiß-Abbildungen im Folio-Format 46,8 x 70 cm. Halbledereinband mit Titel- und Rückenprägung. Beiliegend ein Leinenband, in dem der Hintergrund der Bilder erklärt wird und ein von Tadao Ando entworfener Buchständer aus Kirschbaumholz. Geliefert in einer Transportkiste, Gesamtgewicht: 59 kg.
Auflage: 2500 numerierte und signierte Exemplare
Subskriptionspreis € 2500,--
ab 16. Juni 2013 € 3000,--
z.B. in der Buchhandlung Walther König erhältlich!
Tom Waits als coffee table art book
23/04/13 15:11
Quelle: tomwaits.com
WAITS/CORBIJN ‘77-‘11, a collector’s edition linen slipcase book limited to 6,600 copies, is scheduled for a May 8th release in US and Europe by renowned German publisher Schirmer-Mosel. The coffee table art book not only features over 200 pages of Waits’ portraits taken by Corbijn over four decades, but also includes over 50 pages of the first published collection of musings and photographs taken by Waits himself. The linen bound book has introductions written by film director Jim Jarmusch, and the longtime music critic Robert Christgau.
Ab 8. Mai erhältlich! HIER weiterlesen...
Ab 8. Mai erhältlich! HIER weiterlesen...
Die schönsten Bücher Österreichs - Das Bild der Anderen
23/04/13 09:17
Zum Welttag des Buches (Happy birthday, Mr. Shakespeare!) gratulieren wir Vera Brandner zur Prämierung für das "Schönste Buch" in der Kategorie "Kunstbände und Fotobücher".
Herausgeberin: Vera Brandner
Verlag: Fotohof edition, Salzburg
Gestaltung: Manuel Radde, Wien
Druckerei: Samson Druck, St. Margarethen
Papier: Bilderdruck matt 170g, 130g; Offset weiß 120g
Das Bild der Anderen / Picturing Others
Fotografien von Vera Brandner
Jurybegründung
Fotobänden, die den Blick auf fremde Kulturen zeigen, gelingt es selten, die Bilder und damit Vorurteile über diese Kulturen nicht im Grunde zu bestätigen. Dieses Buch legt sein Augenmerk vor allem auf die Alltagswelt von Menschen in Angola, Pakistan, Afghanistan, Israel und Palästina. Das Berührende entwickelt sich dabei durch den offenen Blick der Protagonisten und deren souveränen Umgang mit der Kamera, welche den Betrachter zu einer persönlichen Teilnahme nahezu auffordern. Gestalterisch teilt sich das Buch mit unprätentiöser Klarheit strikt in einen gekonnt gesetzten Schwarz/Weiß-Bildteil und einen in einer Lasche verpackten Textband. Das Ergebnis ist ein (selbst)reflexives wie überzeugendes Zusammenspiel ohne versteckten Blick des Fotografen - der Betrachter wird durch den Blick der Abgebildeten selbst zum Betrachteten.
Hier geht´s zu den anderen Preisträgern.
Herausgeberin: Vera Brandner
Verlag: Fotohof edition, Salzburg
Gestaltung: Manuel Radde, Wien
Druckerei: Samson Druck, St. Margarethen
Papier: Bilderdruck matt 170g, 130g; Offset weiß 120g
Das Bild der Anderen / Picturing Others
Fotografien von Vera Brandner
Jurybegründung
Fotobänden, die den Blick auf fremde Kulturen zeigen, gelingt es selten, die Bilder und damit Vorurteile über diese Kulturen nicht im Grunde zu bestätigen. Dieses Buch legt sein Augenmerk vor allem auf die Alltagswelt von Menschen in Angola, Pakistan, Afghanistan, Israel und Palästina. Das Berührende entwickelt sich dabei durch den offenen Blick der Protagonisten und deren souveränen Umgang mit der Kamera, welche den Betrachter zu einer persönlichen Teilnahme nahezu auffordern. Gestalterisch teilt sich das Buch mit unprätentiöser Klarheit strikt in einen gekonnt gesetzten Schwarz/Weiß-Bildteil und einen in einer Lasche verpackten Textband. Das Ergebnis ist ein (selbst)reflexives wie überzeugendes Zusammenspiel ohne versteckten Blick des Fotografen - der Betrachter wird durch den Blick der Abgebildeten selbst zum Betrachteten.
Hier geht´s zu den anderen Preisträgern.Tipps für Hochzeitsfotografen
22/04/13 10:24
Im Frühling wird geheiratet! Und damit nachher die Bilder auch so sind, wie es sich das Brautpaar wünscht, kommen hier ein paar (nicht ganz ernst gemeinte!) Ratschläge für Hochzeitsfotografen...
Quelle: buzzfeed.com
1. Rule number one: No guns in shot
4. Ensure everyone is appropriately attired
7. Do not, under any circumstances, get photobombed by a cat
24. Use Photoshop sparingly
Weitere sehr hilfreiche Tipps finden Sie HIER.
Quelle: buzzfeed.com
1. Rule number one: No guns in shot
4. Ensure everyone is appropriately attired
7. Do not, under any circumstances, get photobombed by a cat
24. Use Photoshop sparingly
Weitere sehr hilfreiche Tipps finden Sie HIER.
REALITIES - von Claudia Henzler
19/04/13 13:24
„Claudia Henzler - REALITIES“
24.4.2013 - 19h Eröffnung durch Landeshauptmann J. Pühringer
25.4.-19.6.13 Öffnungszeiten: Mo-Fr 9-19 Uhr, Sa 10-17 Uhr
OÖ-Fotogalerie & OÖ Presseclub präsentieren im Oberösterreichischen Kulturquartier/Landeskulturzentrum, Eingang Landstr. 31, 4020 Linz
Gezeigt werden eindrückliche, teils stille Momente des Alltags. Ergreifende Einsichten in Realitäten aus Krisen- und Konfliktgebieten. „Hot Spots“ der Welt: HAITI nach dem Erdbeben. ISRAEL & PALÄSTINA. KOSOVO. SREBRENICA – Ort des schwersten Kriegsverbrechens in Europa seit dem 2. Weltkrieg.
Bilder, die von Kultur und Tradition sprechen. Von Österreich. Indien. Bulgarien.... Von Leben, Leiden und Hoffnung. Und vom Mut der immer neuen Begegnung. Meist schwarzweiß – manchmal knallbunt.
Eine Ausstellung, die sich an die dokumentarische Fotografie anlehnt, jedoch Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft miteinander verknüpft durch das konzeptionelle Aufgreifen aktueller wie auch zeitloser Fragestellungen nach Menschenwürde, Werten und Sichtweisen... verschiedener Realitiäten & Wirklichkeitsräume.
Das Thema 2013: DAS FOTOBUCH
17/04/13 17:17
Es ist wirklich unglaublich, was sich derzeit zum Thema FOTOBÜCHER tut. Wir versuchen einen kleinen Überblick zu geben, ohne Anspruch auf Vollständigkeit:
AnzenbergerGallery und OstLicht.Galerie für Fotografie machen es möglich. Am 8. und 9. Juni findet in der ehemaligen Ankerbrotfabrik in 1110 Wien das erste österreichische Fotobuchfestival statt. Hier gibt es alle Infos.
cyberlab sponsert bei diesem Event einen Präsentationstisch für IndieBooks. Wie Sie Ihr eigenes Fotobuch für diesen Tisch qualifizieren können, verraten wir Ihnen demnächst hier in einer eigenen Newsmeldung.
"BAY PSALM" war eines der ersten in USA gedruckten Bücher (im Jahr 1640) und wird demnächst bei Sothebys versteigert. Ein Ergebnis um die $ 30 Mio wird erwartet. So tief wird man für antike Reisefotoalben und Fotoeditionen in Kassetten, also die Vorläufer von Fotobüchern, bei SWANN AUCTION GALLERYS nicht in die Tasche greifen müssen.
Warum eBooks zwar Ihre Berechtigung bei Text haben, aber zumindest beim renommierten STEIDL-VERLAG, keine Chance gegen gedruckte Fotobücher haben werden, erklärte Gerhard Steidl in einem "Die Presse"-Interview letztes Wochenende. Wissenswert!
Die Edition Lammerhuber wurde zu Europas bestem Fotobuch-Verlag gewählt! Bei den European Photo Book of the Year Awards siegten gleich 3 Bücher des Fotografen und Verlegers Lois Lammerhuber: "Art for Peace" über die Kunstsammlung der UNESCO und "Passion" über die Mitglieder der Wiener Philharmoniker und "Le Louvre Nu sculptures" über einen neuen fotografischen Blickwinkel auf den Zauber des nackten Körpers in der Kunst am Beispiel der Skulpturen der Sammlungen des Louvre. Wir gratulieren recht herzlich!
REKORD: 20.000.000 FOTOBÜCHER
Keine Frage. Das ist ein echtes Jubiläum. Wir gratulieren dem CEWE-Konzern von Herzen zu diesem Erfolg. cyberlab wird diese Erfolgsbilanz wohl grob geschätzt erst im Jahr 2063 feiern können. Aber das ist unseren Buchkunden wohl nicht so wichtig, da stehen meist andere Kriterien als hohe Stückzahlen im Vordergrund. Aber würden wir Fotobücher anbieten können, wenn die Nr. 1 in Europa nicht den Markt dafür bereitet hätte? Also: Danke CEWE!
Eine Ausstellung über Fotobücher hat sicher Seltenheitswert. Im Rahmen der Ausstellung "Hellen van Meene – Portraits" werden in der Bibliothek der Galerie OstLicht Meilensteine der niederländischen Fotobuchgeschichte nach 1945 gezeigt. Noch zu sehen bis 9. Juni.
BUCHPRÄSENTATION: THE NAKED AND THE NUDE
Hrsg. Peter Weiermair
Buchvorstellung im Bonartes Photoinstitut
Seilerstätte 22, 1010 Wien
Freitag 19.4.2013, 19:00 Uhr
Nach der im vergangenen Jahr auf der photokina gefeierten Wiedereinführung von VICTOR als Print-Publikation erscheint jetzt die zweite Ausgabe des Magazins in Buchform und stellt darin wieder grandiose Arbeiten international bekannter Hasselblad Fotografen vor. Hier gibt es mehr Infos und ein Video direkt aus der Druckerpresse.
Es ist nicht sein erstes, aber wohl sein "geschmackvollstes" Buch. Spätestens jetzt weiß ASAblanca-Fotograf René van Bakel: "SO SCHMECKT DAS WEINVIERTEL". Elisabeth Lust-Sauberer hat gekocht, Andreas König hat getextet und René van Bakel hat fotografiert (und alles aufgegessen). Wir empfehlen: Nicht nur kaufen, sondern auch nachkochen!
Renate von Mangoldt: Fünfzig Jahre hat sie als Zeitzeugin ihre Kamera auf die Welt der Literatur gerichtet; längst haben sich ihre Schwarzweiß-Aufnahmen von Schriftstellern und Schriftstellerinnen dem visuellen Gedächtnis eingeschrieben. Erhältlich im gutsortierten Buchhandel und natürlich auch bei amazon.de
Lukas Pusch: Als ich im Sommer 2008 die White Cube Gallery Novosibirsk gründete, kaufte ich mir einen sowjetischen LKW ZIL-130. Nach bestandener LKW-Führerscheinprüfung in Wien, montierte ich meine Blechgaragengalerie auf die Ladefläche meines Trucks und fuhr los. Meine erste LKW-Fahrt überhaupt.
BLOGS UND SOCIAL MEDIA
Wer mehr Informationen zu Fotobüchern haben möchte, findet hier ein paar gute Quellen:
Wiener Buchhandlung & Galerie mit Schwerpunkt Fotografie, Architektur und Typografie. Hier geht´s zum Blog.
Kasseler Fotobuchblog
Photonews Blogbuch
Fotografiebuch Rezensionen
The Independent Photobook
Photoeye
Photobook Club
Self Publish Be Happy
FIAT LUX - Let there be light
17/04/13 12:14
Quelle: artdaily.org
Kunst mit Fotopapierschachteln...
Micah Danges, Endura Shelf, 2011. Museum board, paint, Inkjet print, wall brackets, tape, 2” x 14” x 11 1/2”.
Copyright © artdaily.org
Fiat Lux is a group exhibition of work by five emerging Philadelphia artists: Stefan Abrams, Micah Danges, James Johnson, Anna Neighbor and Brent Wahl. While each of the artists was trained as a photographer and has taught photography at universities and art schools in Philadelphia, none has a simple or straightforward relationship with the medium. Though photography is central to the work of all these artists, their explorations of the potentials and shortcomings of the medium result in a surprisingly diverse group of artworks. Abrams’ close-up images of surfaces challenge traditional conceptions of street photography. Danges, Johnson and Neighbor utilize collage and sculpture to make works that comment on the processes of photography. Wahl creates sculptural installations which he then photographs. The exhibition title has a dual reference; it is the Latin phrase meaning “Let there be light,” and is also the name of an English pop band, whose song “Photography” was a hit in 1983. Mehr darüber lesen!
Print Center, Phildelphia
Kunst mit Fotopapierschachteln...
Micah Danges, Endura Shelf, 2011. Museum board, paint, Inkjet print, wall brackets, tape, 2” x 14” x 11 1/2”.
Copyright © artdaily.org
Print Center, Phildelphia
...schlichtweg fantastisch...
15/04/13 14:56
Danke für die Blumen. So fängt die Woche gleich doppelt gut an!
Das cyberTeam
Fernsehen zum Gernsehen: Lukas Beck zeigt den Tiergarten Schönbrunn
15/04/13 13:44
16.04.2013, 20:15 UhrUNIVERSUM
Schönbrunner Tiergeschichten - Leben im Zoo
Der Tiergarten Schönbrunn ist weit mehr als der älteste Zoo der Welt. Er vereint Natur aus allen Kontinenten auf 17 Hektar inmitten der Großstadt. Er ist Drehscheibe der Arterhaltung, historisch gewachsenes Weltkulturerbe, Heimat von 8000 Tieren, Arbeitsplatz von 350 Mitarbeiterinnen und Mitarbeitern und eine der beliebtesten Sehenswürdigkeit Wiens. Weiters ist der Zoo Lebens- und Erlebensraum für Mensch und Tier zugleich. Dieses Universum-Porträt wirft einen Blick hinter die Kulissen: Neue Kameraperspektiven zeigen einen Zoo-Alltag, der den Besuchern verborgen bleibt.
Eine Dokumentation von Lukas Beck
Der Trailer zur Serie.
Regisseur und Fotograf Lukas Beck über seinen Film: „Dreharbeiten im Zoo sind viel aufregender, als man denken würde. Es war wie in der Wildnis und es gibt nur ein Rezept, um Zootiere zu filmen: Geduld und Ruhe! Außerhalb der Öffnungszeiten im Tiergarten zu sein ist etwas ganz Besonderes, und ich würde sagen, es gibt kaum etwas Schöneres: Sonnenaufgang oder Sonnenuntergang mit den Tieren - das muss man erlebt haben!"
Cuba libre? Bilder einer Revolution
15/04/13 10:39
EINLADUNG
zur Vernissage am 17. April 2013, ab 18.30 Uhr, cimmic photography Galerie
Cuba Libre? El Commandante: Bilder einer Revolution
Che Guevara und Fidel Castro im Portrait
cimmic photography zeigt neue Blickwinkel, persönliche Eindrücke von Che Guevara und Fidel Castro und wunderschöne Landschftsimpressionen aus Kuba seit den 50er Jahren.
Bacardi sorgt für kubanisches Flair mit "Cuba Libre" und "Mojito" Cocktails.
Wir freuen uns auf Ihr Kommen!
Pawel und Barbara Gruszkiewicz
www.cimmic.com | Burggasse 43-45, 1070 Wien
Dauer der Ausstellung: 18. April - 29. Mai 2013
„ANIMALANDSCAPERSONS“ & Workshop
12/04/13 09:24
Im Gesamtwerk des mit dem österreichischen Staatspreis für Literatur ausgezeichneten Schriftstellers Christoph Wilhelm Aigner finden sich immer wieder Polaroids, so zum Beispiel in seiner Novelle „Eigenleben“ (2011).
Für Aigner haben Polaroid Kameras kein Objektiv, sondern ein Subjektiv. Daher sieht er sich nicht als Fotograf, der sich als vermeintlich außenstehender Beobachter scheinbar Realität herbeiholt, sondern als Teilnehmer, miteinbezogen oder eingebunden in Momente aus der Wirklichkeit. Es ist ein poetischer Vorgang, ähnlich wie bei der Entstehung eines Gedichts.
Die Ausstellung "ANIMALANDLANDSCAPERSONS" zeigt vierzig Original-Fotos - hauptsächlich auf Impossible Film - von Tieren, Landschaften und Personen.
Noch zu sehen bis 5. Mai im
Impossible Project Space Vienna
Kaiserstraße 74, 1070 Wien
Mo - Fr: 11:00 - 18:00
Sa: 10:00 - 18:00
Der cyberlab-Tipp:
8x10 PORTRAIT WORKSHOP mit MARCO CHRISTIAN KRENN
Marco Christian Krenn wird Euch alles verraten! All sein Wissen, seine Techniken und Ideen zum Thema 8x10 Fotografie, insbesondere der Portraitfotografie.
Nach einer kurzen Einführung ins Thema Großformat und in die benötigte Polaroid Ausrüstung werden Portraits fotografiert, natürlich mit richtiger guter Ausleuchtung und allem pipapo. Anschließend werden diese weiter kreativ bearbeitet - Peelen und Emulsion Lift, das geht nämlich auch mit dem Großformat! Auch erfährt ihr alles wichtige zum Thema Dry Age Kit. Zu guter letzt bekommt ihr auch noch exklusiv den neuen 8x10 Farbfilm zu Gesicht, welcher erst in einigen Monaten offiziell erhältlich sein wird.
WANN?
Samstag, 20. April 2013, 14 Uhr
Die Teilnehmeranzahl ist mit 20 Personen pro Workshop begrenzt! Wer dabei sein möchte, meldet sich also rasch an bei vienna@the-impossible-project.com.
"Kunst-stoff-art": Christiane Spatt / Judith Sturm
11/04/13 11:46
"Kunst-stoff-art" (Material / Materie)
Christiane Spatt (A) / Judith Sturm (D)
Eröffnung / Opening am Freitag, 12. April 2013 um 19 Uhr
Zur Ausstellung: Lucas Gehrmann, Kurator Kunsthalle Wien
Ausstellungsdauer (duration of exhibition): 13. April bis 28. April 2013
Mi bis Fr 17 bis 20 Uhr, Sa + So 15 bis 19 Uhr
basement Wien
Grundsteingasse 8/34-35, 2. Hof, A-1160 Wien
Christiane Spatt (A) / Judith Sturm (D)
Eröffnung / Opening am Freitag, 12. April 2013 um 19 Uhr
Zur Ausstellung: Lucas Gehrmann, Kurator Kunsthalle Wien
Ausstellungsdauer (duration of exhibition): 13. April bis 28. April 2013
Mi bis Fr 17 bis 20 Uhr, Sa + So 15 bis 19 Uhr
basement Wien
Grundsteingasse 8/34-35, 2. Hof, A-1160 Wien
Heute Abend! ZIL-130 von Lukas Pusch
11/04/13 11:29
Einladung zur Buchpräsentation ZIL-130 von Lukas Pusch
Do. 11. April ab 19 Uhr
im ehemaligen Café der Secession, Friedrichstraße 12, A-1010 Wien, Eingang: Rückseite der Secession
Musik: Adrian Vonwiller
Schorsch kocht
Künstlerbuch: 100 Stk. nummeriert und limitiert, 14,8 x 21 cm, 72 Seiten
Vorzugsausgabe: 10 Stk. nummeriert, limitiert und signiert, 15,2 x 22,7 cm, 72 Seiten
Als ich im Sommer 2008 die White Cube Gallery Novosibirsk gründete, kaufte ich mir einen sowjetischen LKW ZIL-130. Nach bestandener LKW-Führerscheinprüfung in Wien, montierte ich meine Blechgaragengalerie auf die Ladefläche meines Trucks und fuhr los. Meine erste LKW-Fahrt überhaupt.
Vierzig Liter Benzin auf hundert Kilometer und ein Motor, so laut wie ein Panzergeschwader. Tausende Kilometer durch Sibirien, im russisch mongolischen Grenzgebiet. Doch mein LKW entpuppe sich bald als hellblau lackierte, blecherne Diva mit Launen und Allüren. Kein Morgen an dem man sicher sein konnte ob sie gewillt war den Motor anspringen zu lassen oder nicht. Kein Teil des Motors, welcher nicht gewechselt oder sonst wie repariert werden musste.
Nur langsam erschlossen sich mir die Geheimnisse meines motorisierten Freundes wie der „Nassen-Fetzen-Trick“ zur Kühlung des Motors, die „Steckerl-Technik“ zur Ermittlung des Benzinstandes oder die Feinheiten des Zwischengasgebens bei einem nicht synchronisierten Schaltgetriebe. Doch mit der Zeit und gefühlten fünfhundert Pannen, spürte ich, wie wir langsam zusammenwuchsen und zu einer Einheit wurden. Wir erreichten Spitzengeschwindigkeiten von über hundert Stundenkilometern. Ich begann am Klang des Motors mögliche Probleme frühzeitig zu erkennen. Und schien das Problem unlösbar, fand man in jedem Kuhdorf einen Bauern der für eine Flasche Wodka das Ding mit Schraubenzieher und Hammer wieder zum laufen brachte. Auf jeder Raststation wurden wir mit einer Mischung aus Bewunderung und Mitleid empfangen. Bewunderung weil man noch mit einem „nastojaschij otwetschestwennyi“ (wirklich vaterländischen) Gefährt unterwegs war und Mitleid, weil jeder wusste was dies bedeutet.
Das nun vorliegende Künstlerbuch „ZIL-130“ ist eine kleine Bildergeschichte ausgewählter Pannen. Es beginnt mit dem Erhalt der Nummerntafeln und endet einige tausend Kilometer weiter westlich als motorisierte Readymadeskulptur vor dem Haupteingang der ART Cologne im Frühling 2012.
Lukas Pusch, Wien, 2013
Do. 11. April ab 19 Uhr
im ehemaligen Café der Secession, Friedrichstraße 12, A-1010 Wien, Eingang: Rückseite der Secession
Musik: Adrian Vonwiller
Schorsch kocht
Künstlerbuch: 100 Stk. nummeriert und limitiert, 14,8 x 21 cm, 72 Seiten
Vorzugsausgabe: 10 Stk. nummeriert, limitiert und signiert, 15,2 x 22,7 cm, 72 Seiten
Als ich im Sommer 2008 die White Cube Gallery Novosibirsk gründete, kaufte ich mir einen sowjetischen LKW ZIL-130. Nach bestandener LKW-Führerscheinprüfung in Wien, montierte ich meine Blechgaragengalerie auf die Ladefläche meines Trucks und fuhr los. Meine erste LKW-Fahrt überhaupt.
Vierzig Liter Benzin auf hundert Kilometer und ein Motor, so laut wie ein Panzergeschwader. Tausende Kilometer durch Sibirien, im russisch mongolischen Grenzgebiet. Doch mein LKW entpuppe sich bald als hellblau lackierte, blecherne Diva mit Launen und Allüren. Kein Morgen an dem man sicher sein konnte ob sie gewillt war den Motor anspringen zu lassen oder nicht. Kein Teil des Motors, welcher nicht gewechselt oder sonst wie repariert werden musste.
Nur langsam erschlossen sich mir die Geheimnisse meines motorisierten Freundes wie der „Nassen-Fetzen-Trick“ zur Kühlung des Motors, die „Steckerl-Technik“ zur Ermittlung des Benzinstandes oder die Feinheiten des Zwischengasgebens bei einem nicht synchronisierten Schaltgetriebe. Doch mit der Zeit und gefühlten fünfhundert Pannen, spürte ich, wie wir langsam zusammenwuchsen und zu einer Einheit wurden. Wir erreichten Spitzengeschwindigkeiten von über hundert Stundenkilometern. Ich begann am Klang des Motors mögliche Probleme frühzeitig zu erkennen. Und schien das Problem unlösbar, fand man in jedem Kuhdorf einen Bauern der für eine Flasche Wodka das Ding mit Schraubenzieher und Hammer wieder zum laufen brachte. Auf jeder Raststation wurden wir mit einer Mischung aus Bewunderung und Mitleid empfangen. Bewunderung weil man noch mit einem „nastojaschij otwetschestwennyi“ (wirklich vaterländischen) Gefährt unterwegs war und Mitleid, weil jeder wusste was dies bedeutet.
Das nun vorliegende Künstlerbuch „ZIL-130“ ist eine kleine Bildergeschichte ausgewählter Pannen. Es beginnt mit dem Erhalt der Nummerntafeln und endet einige tausend Kilometer weiter westlich als motorisierte Readymadeskulptur vor dem Haupteingang der ART Cologne im Frühling 2012.
Lukas Pusch, Wien, 2013
HELLEN VAN MEENE - PORTRAITS
11/04/13 09:38
Die 1972 in den Niederlanden geborene Hellen van Meene ist bekannt geworden durch ihre Fotografien von Jugendlichen, die eine stille und kraftvolle Schönheit ausstrahlen. Mädchen, verloren zwischen Kindheit und Erwachsensein, einer Zeit oft schmerzvoll erlebter, sich verändernder Körper und stürmischer Gefühle, hin und hergerissen zwischen dem Bedürfnis nach Sicherheit und der Sehnsucht nach Freiheit.
Die Galerie OstLicht zeigt erstmals in Wien eine große Auswahl an Arbeiten van Meenes, deren Fotografien bereits in Institutionen wie The Art Institute of Chicago, dem Van Gogh Museum in Amsterdam oder dem Museum Folkwang in Essen ausgestellt waren.
Zu sehen sind die Portraits bis 9. Juni.
OstLicht. Galerie für Fotografie
Absberggasse 27, 1100 Wien
Rahmenprogramme
Führung am Mittwoch, 17.4.2013, 18.30 h
Preis: € 5
Frühstück am Samstag, 27. April 2013, 10 h
Preis: € 12, € 10 für Ö1 Club-Mitglieder
Anmeldung bis 25. April 2013 unter buschenreiter@westlicht.com
Damals: "Bauhaus in Kalkutta", jetzt "Bauhaus Dessau"
10/04/13 10:08
... und alles begann mit einer Wienerin!
Quelle: monopol-magazin.de
Eine Ausstellung in Dessau erzählt die Geschichte einer Ausstellung in Kalkutta: 1922 präsentierte eine Wiener Kuratorin in Kalkutta Werke von deutschen Bauhaus-Künstlern neben zeitgenössischer indischer Malerei. Viele Zeugnisse dieser einmaligen Schau sind verschwunden, ihre Bedeutung für die Kunstgeschichte ist aber nach wie vor groß. Das Bauhaus Dessau hat sich auf eine weitläufige Spurensuche begeben.
Aber lesen Sie selbst...
Painting Class, Kala Bhavana, Fotograf unbekannt, Rabindra-Bhavan-Archiv, Santiniketan
Am 5. Mai 1922 schrieb die österreichische Kuratorin Stella Kramrisch (* 1896, gest. 1993) an den Bauhaus-Lehrer Johannes Itten: "Abaundron-nath Pagore und die Society of Oriental Calcutta planen für diesen Herbst eine internationale Ausstellung lebender Kunst, die jedes Land in seiner Kraft und Zukünftigkeit repräsentieren soll". Itten schickte auf Kramrischs Anfrage hin Werke von Paul Klee, Lyonel Feininger, Wassily Kandinsky und einigen Bauhaus-Schülern nach Kalkutta. Kramrisch wollte indische Moderne neben deutscher Bauhaus-Avantgarde zeigen – in einer Zeit, in der das spätkoloniale Indien in Europa eine kulturelle Bedrohung sah.
Noch bis 30. Juni ist die Ausstellung zu sehen.
Quelle: monopol-magazin.de
Aber lesen Sie selbst...
Painting Class, Kala Bhavana, Fotograf unbekannt, Rabindra-Bhavan-Archiv, Santiniketan
Noch bis 30. Juni ist die Ausstellung zu sehen.DIA 5 Neodiapositivismus
09/04/13 09:45
Ein Projekt mit dem „forum experimentelle Architektur“ / Jan Tabor
Das Projekt „Neodiapositivismus“ ist eine Installation aus 12 bis 15 Diaprojektoren à 80 Bildern, die sich wissenschaftlich und künstlerisch mit der Ästhetik und Wirkung der Diaprojektoren auf die visuelle Kultur seit den 1960er Jahren befasst. Untersucht soll nicht nur der Einsatz der Geräte in verschiedenen Vermittlungsbereichen wie Unterricht, Ausstellungswesen, Werbung, Multimediashow, etc., sondern auch der Einfluss von Diaprojektionen auf die bildende Kunst, wie z.B. Fotorealismus oder Hyperrealismus.
Eröffnung: Fr. 12. April 2013, 19 Uhr
Ausstellung: 13. bis 27. April 2013
fotoK [2] Galerie, Reindorfgasse 38, 1150 Wien, Do. und Fr.: 16 bis 20 Uhr, Sa.: 11 bis 16 Uhr
Jan Tabor
Geboren 1944 in Podebrady/CZ; Studium TU Wien;
Architekturtheoretiker, Kulturpublizist, Ausstellungsmacher, Wien - Brünn; Lehrtätigkeiten an der Universität für angewandte Kunst, Institut für Entwerfen, Zaha M. Hadid, Akademie der bildenden und angewandten Künste, Bratislava und Architektur Fakultät, Brünn
Das Projekt „Neodiapositivismus“ ist eine Installation aus 12 bis 15 Diaprojektoren à 80 Bildern, die sich wissenschaftlich und künstlerisch mit der Ästhetik und Wirkung der Diaprojektoren auf die visuelle Kultur seit den 1960er Jahren befasst. Untersucht soll nicht nur der Einsatz der Geräte in verschiedenen Vermittlungsbereichen wie Unterricht, Ausstellungswesen, Werbung, Multimediashow, etc., sondern auch der Einfluss von Diaprojektionen auf die bildende Kunst, wie z.B. Fotorealismus oder Hyperrealismus.
Eröffnung: Fr. 12. April 2013, 19 Uhr
Ausstellung: 13. bis 27. April 2013
fotoK [2] Galerie, Reindorfgasse 38, 1150 Wien, Do. und Fr.: 16 bis 20 Uhr, Sa.: 11 bis 16 Uhr
Jan Tabor
Geboren 1944 in Podebrady/CZ; Studium TU Wien;
Architekturtheoretiker, Kulturpublizist, Ausstellungsmacher, Wien - Brünn; Lehrtätigkeiten an der Universität für angewandte Kunst, Institut für Entwerfen, Zaha M. Hadid, Akademie der bildenden und angewandten Künste, Bratislava und Architektur Fakultät, Brünn
Wolken! Und blauer Himmel! Der Frühling naht...
08/04/13 13:59
Passend zur Ausstellung im Leopold Museum in Wien erreicht uns ein herrliches Foto von Wolken des in Hamburg lebenden Fotografen Walter Schiesswohl. Der Frühling naht...
Hier geht´s zum Blog von Walter Schiesswohl.
Wolken sind nicht nur von ausschlaggebender Bedeutung für Klima und Existenz der Menschheit, sie sind durch ihre vielfältigen Formen und faszinierenden optischen Farbeffekte auch von hohem ästhetischen Reiz. Sie mutieren ebenso rasch zu poetischen Metaphern wie sie zu Zeichen von Gefahr und Menetekel werden.
Die Ausstellung ist noch bis zum 1. Juli 2013 zu sehen.
Der cyberlab-Tipp: Wolken in der Fotografie des 19. und 20. Jahrhunderts
Vortrag mit Johannes Faber, Galerie Johannes Faber, Wien, am 20.06.2013, 19 Uhr
Wolken versuchte schon Gustave Le Gray als einer der ersten Fotografen in seinen arbeiten darzustellen. Sie sind Bestandteil der Landschaft bei Ansel Adams oder Lee Friedlander. Wolken werden aber auch als selbständiges Thema aufgegriffen, wie z.B. von Alfred Stieglitz in seiner berühmten Serie »Equivalent«. Stets bildeten Wolkendarstellungen für die Fotografie eine besondere künstlerische Inspiration.
Hier geht´s zum Blog von Walter Schiesswohl.
Die Ausstellung ist noch bis zum 1. Juli 2013 zu sehen.
Der cyberlab-Tipp: Wolken in der Fotografie des 19. und 20. Jahrhunderts
Vortrag mit Johannes Faber, Galerie Johannes Faber, Wien, am 20.06.2013, 19 Uhr
Wolken versuchte schon Gustave Le Gray als einer der ersten Fotografen in seinen arbeiten darzustellen. Sie sind Bestandteil der Landschaft bei Ansel Adams oder Lee Friedlander. Wolken werden aber auch als selbständiges Thema aufgegriffen, wie z.B. von Alfred Stieglitz in seiner berühmten Serie »Equivalent«. Stets bildeten Wolkendarstellungen für die Fotografie eine besondere künstlerische Inspiration.
Analoger geht´s nicht: Wet Plate Photography
05/04/13 10:08
Chase Jarvis präsentiert in seinem Blog die "Mobile Wet Camera" von Ian Ruther, Fotograf und "Alchemist". So steht es jedenfalls auf seiner website...
Los Angeles-based photographer Ian Ruhter creates amazing photographs using a van that he turned into a gigantic camera. He uses the collodion process (i.e. wet plate photography) to turn large sheets of metal into photographs, and spends upwards of $500 making each giant one-of-a-kind print.
Ruhter and his crew shared his unique process of wetplate photography with a worldwide live audience along with his very personal story when he brought the world’s largest mobile camera to my studio and we shot several wet plate photos over the course of a 3-hour live broadcast. Weiterlesen...
Groß genug für Social Media?
04/04/13 13:50
Social Media Image Maker
To resize and retouch your social media images
Hier können Sie Ihre Bilder z.B. für facebook, twitter vimeo etc. passend für die jeweilige Anwendung machen. Bild einfach nur in der richtigen Pixelgröße hineinziehen, downloaden und fertig!
Hier geht´s zum Social Media Image Maker!
Quelle: http://www.autreplanete.com/
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Hier können Sie Ihre Bilder z.B. für facebook, twitter vimeo etc. passend für die jeweilige Anwendung machen. Bild einfach nur in der richtigen Pixelgröße hineinziehen, downloaden und fertig!
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Quelle: http://www.autreplanete.com/
Peter Korrak präsentiert das Kulturbuch Neulengbach
04/04/13 12:22
Peter Korrak lädt Sie herzlich zur Präsentation des Kulturbuches Neulengbach 2013 ein.
Nach 5 Jahren Vorarbeit und Recherche von Peter Korrak ist ein Werk mit 280 Seiten und ca. 500 Kulturschaffenden in Neulengbach angekommen. Im spannenden Ambiente des GRAF+ZYX TANK erwartet Sie ein Fest der Sinne. Mit einem musikalischen Rahmenprogramm und Gaumenfreuden der Wirtshauskultur Neulengbach und aus dem Elsbeerreich.
http://www.kulturbuch-neulengbach.at/
"Shadow Refinery" - Fotos von Eva Petric im stilwerk
04/04/13 09:43
Vom 5. April bis zum 29. April 2013 zeigt die slowenische Fotografin und Video-Künstlerin Eva Petric ihre Retrospektive „Shadow Refinery“ im stilwerk Wien. In ihren Werken spielt die Künstlerin immer wieder mit dem Thema Schatten und vergleicht diese mit Emotionen, die ganz ähnlich funktionieren: mal gewollt, oft nicht wahrgenommen und manchmal automatisch entstanden. Sie fokussiert sich darauf, wie Schatten unsere Umwelt definieren – in der Architektur, Zuhause oder in uns selbst.
Nachdem Eva Petric in den letzten Jahren mit einigen Preisen ausgezeichnet wurde und ihr interdisziplinäres Schaffen auch international ausstellen konnte, zeigt sie nun einen Auszug ihrer Fotografien in der Ausstellung „Shadow Refinery“ im Design Tower.
Vernissage am 4. April 2013, 19 Uhr, im stilwerk Wien im Designtower, Praterstraße 1, 1020 Wien
Schnee im Frühling: Wie man´s richtig fotografiert
03/04/13 09:19
Quelle: chip.de
Der Frühling läßt noch ein wenig auf sich warten, daher hat cyberlab ein paar Tipps für die Schneefotografie bei chip.de herausgesucht ;-)
Für die Kamera-Automatik stellt die verschneite Landschaft aber eine besondere Herausforderung dar. Mehr noch, die extremen Lichtverhältnisse und der große Kontrastumfang lassen die Kameraautomatik falsche Entscheidungen treffen. Wieder daheim, ist die Enttäuschung dann groß - denn die Fotos erscheinen farblos und geben das tatsächlich Erlebte nur unzureichend wieder. Weiterlesen...
Der Frühling läßt noch ein wenig auf sich warten, daher hat cyberlab ein paar Tipps für die Schneefotografie bei chip.de herausgesucht ;-)
TAGTRÄUME im Zebralabor
02/04/13 11:01
Ausstellung von: Boris Kogan - Bettina Greslehner - Ernst Zdrahal - Hans Kohler - Regina Merta - Wilfried Noisternig - Wolfgang Simlinger - Peter Dworak - Eva Trauner
Tagträume – per Definitionem (engl. daydream; franz. rêverie) bildhafte, mit Träumen vergleichbare Phantasievorstellungen und Imaginationen, die im wachen Bewusstseinszustand erlebt werden.
Diese Szenen können im Gegensatz zum gewöhnlichen Traumgeschehen entweder willentlich gesteuert und bewusst herbeigeführt werden oder sich durch Unaufmerksamkeit und Nachlassen der Konzentration von selbst entfalten. Hierbei entfernt sich die Aufmerksamkeit von den äußeren Reizen der Umwelt, von Einflüssen und Aufgaben und wendet sich der inneren Welt zu.
Natascha Auenhammer
ZEBRA Zentrum für Klassische und moderne Fotografie
Burggasse 46 1070 Wien www.zebralabor.at
„Tagträume 3“ wird am 13. Juni eröffnet…mit weiteren spannenden Künstlern!
Tagträume – per Definitionem (engl. daydream; franz. rêverie) bildhafte, mit Träumen vergleichbare Phantasievorstellungen und Imaginationen, die im wachen Bewusstseinszustand erlebt werden.
Diese Szenen können im Gegensatz zum gewöhnlichen Traumgeschehen entweder willentlich gesteuert und bewusst herbeigeführt werden oder sich durch Unaufmerksamkeit und Nachlassen der Konzentration von selbst entfalten. Hierbei entfernt sich die Aufmerksamkeit von den äußeren Reizen der Umwelt, von Einflüssen und Aufgaben und wendet sich der inneren Welt zu.
Natascha Auenhammer
ZEBRA Zentrum für Klassische und moderne Fotografie
Burggasse 46 1070 Wien www.zebralabor.at
„Tagträume 3“ wird am 13. Juni eröffnet…mit weiteren spannenden Künstlern!
Die Geschichte der Fotografie anhand von Wienbildern
29/03/13 10:15
Im METROVERLAG erschienen.
Die schönsten Bilder aus dem Alten Wien / The Best Pictures Of Old Vienna
160 Seiten, 14,8 x 21 cm
Durchgehend bebildert. Gebunden
Iceland as a triptych: Claus Sterneck & Jutta Wittmann
28/03/13 16:10
Schlechte Fotos als gute Werbeidee...
28/03/13 10:20
Quelle: pdnpulse.com
Dieser Fotograf zeigt seinen Kunden, wie Fotos nicht aussehen sollen, und bietet gleich seine eigenen Dienste an! Eine gute Werbeidee?
Photographer James Hodgins of Sudbury, Ontario has come up with a creative visual solution for a perennial marketing challenge: Convincing clients who think they can shoot their own photography that they will get better results if they hire a professional photographer.
Dieser Fotograf zeigt seinen Kunden, wie Fotos nicht aussehen sollen, und bietet gleich seine eigenen Dienste an! Eine gute Werbeidee?
3-D-Drucker sind die neuen Bilder...
27/03/13 10:24
Quelle: monopol-magazin.de
3-D-Scanner und -Drucker revolutionieren den Alltag. Auch immer mehr Künstler arbeiten mit der neuen Technik. Karin Sander war eine der ersten: Sie scannt seit Mitte der 90er-Jahre lebende Personen und druckt sie als Objekte aus - in Duisburg werden jetzt fast 1000 Figuren ausgestellt.
Ein Interview...
Karin Sander „Hannelore Kraft, Sylvia Löhrmann 1:8“, 2010, aus: „Museumsbesucher 1:8, Labor K20“, 2010, courtesy Kunstsammlung NRW
Ein Interview...
Karin Sander „Hannelore Kraft, Sylvia Löhrmann 1:8“, 2010, aus: „Museumsbesucher 1:8, Labor K20“, 2010, courtesy Kunstsammlung NRW
Fünfundneunzig Würstelstände: Sebastian Hackenschmidt und Stefan Oláh
26/03/13 13:31
Wir bitten um Ihre Anmeldung bis 28. März bei :
Dr. Barbara Brunner, Presse Verlag Anton Pustet
Tel.: 06246-73955, Mobil: 0664-3265977
E-Mail: office@barbara-brunner.at
"Typisch Wien", heißt es, wenn von Würstelständen die Rede ist. Imbissstände gibt es in vielen Städten, aber die Wiener Würstelstände genießen Weltruf – sie sind eine geradezu legendäre Institution! Nicht nur gelten sie als integraler Bestandteil der kulinarischen Landschaft Wiens, sie gehören auch zum sozialen Inventar der Stadt: Als beliebte Schnellimbissstände sind sie ein Treffpunkt für alle sozialen Schichten und auch für viele Touristen geradezu ein Muss. Das neue Buch von Kunsthistoriker Sebastian Hackenschmidt und Fotograf Stefan Oláh stellt sich dem "Mythos Würstelstand" und gibt erstmals einen repräsentativen Überblick über die typischen Wiener Würstelstände – ganz ungeschminkt und ohne Nostalgie.
Sebastian Hackenschmidt , geboren 1971, studierte Kunstgeschichte und Germanistik in Hamburg und Wien. Er ist Mitherausgeber des "Lexikon des künstlerischen Materials" (2002/10) sowie der Publikation "Möbel als Medien" (2011). Gemeinsam mit Stefan Oláh veröffentlichte er 2010 das Buch "Sechsundzwanzig Wiener Tankstellen".
Stefan Oláh , geboren 1971 in Wien. 1991-1994 Studium an der staatlichen Fachakademie für Fotodesign, München. Neben seiner künstlerischen Arbeit und Publikationstätigkeit fotografiert Oláh Bildserien für verschiedene Auftraggeber aus den Bereichen Kultur, Wirtschaft und Öffentliche Hand. Außerdem ist er Senior Artist an der Universität für angewandte Kunst.
Höchste Zeit: Die besten Pressefotos des Jahres werden gesucht
26/03/13 13:04
Bilder beeindrucken, ziehen die Aufmerksamkeit auf sich und sind essenzielle Elemente der Berichterstattung in Zeitungen, Magazinen, im Internet oder in mobilen Medien. Pressefotografinnen und -fotografen stehen am Puls der Zeit. Sie bilden bedeutende Momente in Sekundenbruchteilen ab und schaffen damit wichtige Dokumente des Zeitgeschehens.
Die APA und Canon prämieren auch dieses Jahr wieder die besten Pressefotos des Jahres in unterschiedlichen Kategorien.
Wir freuen uns auf Ihre Einreichungen.
Bewerben Sie sich bis 1. April 2013 unter: einreichungen2013.objektiv-fotopreis.at
Installationen des Alltags - Severin Koller
25/03/13 11:04
Der Fotograf Severin Koller vereint mit seinen Arbeiten künstlerische Installation und Street-Fotografie.
Street Fotos leben in der Regel von nicht inszenierten Momenten, die im richtigen Augenblick festgehalten werden und eine Geschichte des alltäglichen Lebens erzählen. Die Mystik liegt im unwiederbringlichen einer Konstellation von Mensch und seiner Umgebung, die in einem Foto verewigt ist.
Die Serie "Installationen des Alltags" setzen Objekte und Strukturen des Alltags als Installationen in Szene. Severin Koller dokumentiert mit seiner Kamera spontane Installationen wie aufeinander gesetzte "Enzis" im Museumsquartier oder Baustellen, die mit dem Hintergrund eine optische Beziehung eingehen. So wie Street Fotos Hommagen an die ungeschönte Welt des Alltags sind, widmen sich die Fotos "Installationen des Alltags" Details und Konstellationen, denen sonst keine besondere Aufmerksamkeit geschenkt wird. Die unbekannte "Gold Street" in New York wird regelrecht verbildlicht, ein Fahrraddieb hinterlässt eine Spur und ein weißer Sack mit Milchpackungen wartet auf die Müllabfuhr. Geschichten der Straße, in Form von Installationen, durch Bauarbeiter, Diebe, Elektriker und Müllmänner kreiert, nicht wie sonst von Künstlern.
Kollers großformatige Fotografien zeigen die spontanen Alltagsmomente im Umfeld der von Menschen gebauten Großstädte.
Vernissage: 26. März 2013, 19:00 - 22:00 Uhr?
Der Künstler ist anwesend. Der Eintritt ist frei.
Ausstellung: 27. März 2013 - 27. April 2013
EIGENSINNIG – Schauraum für Mode und Fotografie
Sankt-Ulrichs-Platz 4
1070 Wien
H: www.eigensinnig.at
F: acebook.com/eigensinnigwien
faces.! im Museum Gugging
18/03/13 12:56
faces.! mathias braschler - monika fischer
In der Sonderausstellung ist das Schweizer Fotografenpaar Mathias Braschler und Monika Fischer zu Gast – großformatige Arbeiten zu Identität, Persönlichkeit, Emotion. Ob Gesichter des Fußballs, eines Landes (China, USA) oder zu Themen wie Klimawandel und Rassismus: Die Fotoserien von Braschler und Fischer zeigen Menschen stets in einer Umgebung, mit der sie sich identifizieren können.
Mathias Braschler und Monika Fischer bereisen die ganze Welt und fotografieren Menschen in ihrer Umgebung und in besonderen Situationen, sind in der Lage, in inszenierter Fotografie die Personen in deren Identität wahrzunehmen und ihnen das Gefühl zu geben, dass sie wirklich so bildnerisch umgesetzt werden, wie sie sind.
© Mathias Braschler
Man sieht ihren Gesichtern den Stolz an, mit dem sie sich präsentieren, wobei sie jegliche Angst vor dieser Entblößung verloren haben. Ob sie chinesische Bauern oder US-amerikanische Anwälte sind, oder die berühmtesten Fußballer der Welt verschwitzt direkt nach dem Spiel. Diese Abbildung der Individualität findet man sogar noch, wenn Braschler Menschen aller Hautfarben weiß bis auf die Augen anmalte. Weiterlesen...
Museum Gugging
NÖ Museum Betriebsges.m.b.H
Am Campus 2, 3400 Maria Gugging
Eröffnung: 20. März 2013, 19:00 Uhr
Zeitraum: 21. März 2013 - 06. Oktober 2013
Raumkoordinaten - Alles relativ?
15/03/13 15:29
Die erste Ausstellung in der Galerie im Domenig-Haus im Jahr 2013 trägt den Titel „Raumkoordinaten - Alles relativ?"
Eine Projektarbeit bei der die Kunsttechniken der KünstlerInnen - Natascha Auenhammer – Photographie, Arch. Isaballa Straus und Arch. Gerhard Klocker - Architektur und Ernst Zdrahal - Malerei- ineinander verschmelzen.
Ziel ihrer gemeinsamen Arbeit ist die Überlagerung und Vereinigung verschiedener Auseinandersetzungen mit den Begriffen Raum und Zeit und die daraus resultierende neue Realität des Räumlich-Zeitlichen in einem Projekt. Eine spannende Ausstellung erwartet Sie!
18. März 2013 um 18.00 Uhr
Begrüßung, Vorstellung und Eröffnung der Ausstellung: Gerti Hopf
Musikdarbietung: All'Arrabbiata
Galerie im Domenig-Haus, Favoritenstraße 118, 3. Stock
Öffnungszeiten: Mo,Mi,Fr von 14.00-17.00 Uhr.
Ausstellungsende 29. März 2013
Eine Projektarbeit bei der die Kunsttechniken der KünstlerInnen - Natascha Auenhammer – Photographie, Arch. Isaballa Straus und Arch. Gerhard Klocker - Architektur und Ernst Zdrahal - Malerei- ineinander verschmelzen.
Ziel ihrer gemeinsamen Arbeit ist die Überlagerung und Vereinigung verschiedener Auseinandersetzungen mit den Begriffen Raum und Zeit und die daraus resultierende neue Realität des Räumlich-Zeitlichen in einem Projekt. Eine spannende Ausstellung erwartet Sie!
18. März 2013 um 18.00 Uhr
Begrüßung, Vorstellung und Eröffnung der Ausstellung: Gerti Hopf
Musikdarbietung: All'Arrabbiata
Galerie im Domenig-Haus, Favoritenstraße 118, 3. Stock
Öffnungszeiten: Mo,Mi,Fr von 14.00-17.00 Uhr.
Ausstellungsende 29. März 2013
Christoph Grill bei Lia Wolf: Short Stalks at Distant Shores. Imaging Post-Soviet Space
15/03/13 09:49
Die Buchhandlung Lia Wolf lädt herzlich zur BUCHPRÄSENTATION von
Christoph Grill – Short Stalks at Distant Shores. Imaging Post-Soviet Space
am Montag, den 18. März 2013 um 19 Uhr in die Bäckerstrasse 2 Innenhof 1010 Wien ein.
Christoph Grill wird anwesend sein und einen Dialog mit Michael Goldgruber führen.
Christoph Grill ( geb. 1965 in Österreich) dokumentiert in großartigen Bildern den Weg der Nachfolgestaaten der Sowjetunion in die Unabhängigkeit sowie die damit verbundenen ökologischen und ökonomischen Umwälzungen. Seine Fotografien aus Russland und Weißrussland, der Ukraine, Litauen, Lettland, Estland, der Republik Moldau, Armenien, Georgien, Aserbaidschan, Kasachstan, Turkmenistan, Usbekistan, Kirgisistan und Tadschikistan halten unsentimental den Alltag fest: In den Ruinen kommunistischer Utopien spielen Kinder, Triumphbögen stehen im Nirgendwo, in den Ritzen eines Exerzierplatzes wächst Gras. Grills fotografische Notizen verorten das auf seinen Reisen Gesehene, die Begegnungen mit den Menschen und deren Überlebenswillen, auch und gerade angesichts unübersehbarer Zerfallserscheinungen.
192 Seiten, 106 Abb., gebunden
Deutsch/Englisch
Texte von Ulf Brunnbauer, Christoph Grill, Ulrich Tragatschnig, Gestaltung von Elke Ederer, Christoph Grill
€ 59,70
Bäckerstrasse 2, 1010 Wien
U.A.W.G.: Tel. 0/512 40 94, wolf@wolf.at
Christoph Grill – Short Stalks at Distant Shores. Imaging Post-Soviet Space
am Montag, den 18. März 2013 um 19 Uhr in die Bäckerstrasse 2 Innenhof 1010 Wien ein.
Christoph Grill wird anwesend sein und einen Dialog mit Michael Goldgruber führen.
Christoph Grill ( geb. 1965 in Österreich) dokumentiert in großartigen Bildern den Weg der Nachfolgestaaten der Sowjetunion in die Unabhängigkeit sowie die damit verbundenen ökologischen und ökonomischen Umwälzungen. Seine Fotografien aus Russland und Weißrussland, der Ukraine, Litauen, Lettland, Estland, der Republik Moldau, Armenien, Georgien, Aserbaidschan, Kasachstan, Turkmenistan, Usbekistan, Kirgisistan und Tadschikistan halten unsentimental den Alltag fest: In den Ruinen kommunistischer Utopien spielen Kinder, Triumphbögen stehen im Nirgendwo, in den Ritzen eines Exerzierplatzes wächst Gras. Grills fotografische Notizen verorten das auf seinen Reisen Gesehene, die Begegnungen mit den Menschen und deren Überlebenswillen, auch und gerade angesichts unübersehbarer Zerfallserscheinungen.
192 Seiten, 106 Abb., gebunden
Deutsch/Englisch
Texte von Ulf Brunnbauer, Christoph Grill, Ulrich Tragatschnig, Gestaltung von Elke Ederer, Christoph Grill
€ 59,70
Bäckerstrasse 2, 1010 WienU.A.W.G.: Tel. 0/512 40 94, wolf@wolf.at
IRONFACES - Fotografien von Gerald Henzinger
14/03/13 09:34
3,86 Kilometer schwimmen, 180,2 Kilometer mit dem Rad und einen Marathon laufen. Nicht mehr und nicht weniger sind die Anforderungen an die Teilnehmer des Ironman. Diese schier unmenschlichen Distanzen ziehen Zuschauer an. Man will die Geschundenen sehen. Ihre Kraft, ihr Wille und ihre Erleichterung beim dem Bestehen dieser Probe. Die Siegerfotos gehen um die Welt. Aber wie sehen die Gesichter der Sportler nach einem bestandenen Ironman aus?
Mit Ironfaces möchte Gerald Henzinger Porträtaufnahmen von Ironman Finisher beim Ironman 2012 in Klagenfurt zeigen. Menschen, die von der Anstrengung gezeichnet, erleichtert, enttäuscht oder zufrieden sind. Die Bilder zeigen die Gesichter ganz groß. Jedes Detail ist zu erkennen, nichts wird der Kamera entgehen.
220 Athleten werden in dieser Fotoserie abgelichtet. Gleich nach dem Zieleinlauf. Die Emotion, etwas außer gewöhnliches geschafft zu haben ist noch frisch. Manche humpeln herein, fertig und glücklich zugleich. Andere können nicht mehr fotografiert werden. Sie kommen von der Ziellinie direkt ins Lazarett nebenan.
Nach der Vernissage kann die Fotoausstellung von 18.03. – 28.03.2013, Montag bis Donnerstag: 16-18 Uhr besucht werden. Der Eintritt ist frei!
Vernissage 15.03 2013, 20 Uhr
Galerie FotoSecession, Rechte Wienzeile 85, 1050 Wien
Sendung verpaßt? Peter Rigaud im Kulturmontag
13/03/13 16:25
Click to play....
Der Salzburger Star-Fotograf Peter Rigaud porträtiert Promis mit der Kamera
Er hatte schon Stars wie Quentin Tarantino, Roman Polanski oder Anna Netrebko vor der Kamera. Seit einigen Jahren lebt der international gefragte Porträt-Fotograf in Berlin, wo ihn der kultur.montag zum Foto-Shooting begleitet hat.
Peter Rigaud | Shotview
Vortrag & Ausstellung: RICHARD ROSS: Juvenile Justice
13/03/13 10:23
Vortrag zur Ausstellung
RICHARD ROSS: JUVENILE JUSTICE and LUCA ZANIER: CORRIDORS OF POWER
Am 15. März um 19 Uhr spricht Richard Ross über den Einfluss von Bildern auf politische Bewegungen, sozialen Wandel und Gesetzgebung in der AnzenbergerGallery (in Kooperation mit POLAK – Politische Akademie). Er beschreibt, wie sich sein Werk aus einem künstlerischen Konzept zu einem Zeugnis vor dem US-Kongress und dem US Supreme Court entwickelte.
Richard Ross ist Fotograf und Forscher und lebt in Santa Barbara, Kalifornien. Er erhielt Stipendien des National Endowment for the Arts, der Annie E. Casey Foundation sowie Fulbright und Guggenheim Fellowships. Er war hauptverantwortlicher Fotograf für das Getty Conservation Institute und das Getty Museum bei diversen Architektur-Projekten. Richard Ross hat für den World Monuments Fund, Canadian Center for Architecture, Nike, The New York Times, Los Angeles Times, San Francisco Examiner, Vogue, Esquire, la Repubblica, Le Monde, COLORS Magazine, Courrier, und viele andere fotografiert. Zahlreiche Bücher seiner Arbeit wurden veröffentlicht, darunter Architecture of Authority (Aperture Press 2007), Waiting for the End of the World (Princeton Architectural Press 2005), Gathering Light (University of New Mexico 2001) and Museology (Aperture 1988). Ross ist Professor an der University of California, Santa Barbara, wo er seit 1977 lehrt.
Die o.g. Ausstellung (RICHARD ROSS: JUVENILE JUSTICE and LUCA ZANIER: CORRIDORS OF POWER) ist ab dem 14. März bis 30. April in der Gallery Anzenberger (Absberggasse 27, 1100 Wien) zu sehen.
RICHARD ROSS: JUVENILE JUSTICE and LUCA ZANIER: CORRIDORS OF POWER
Am 15. März um 19 Uhr spricht Richard Ross über den Einfluss von Bildern auf politische Bewegungen, sozialen Wandel und Gesetzgebung in der AnzenbergerGallery (in Kooperation mit POLAK – Politische Akademie). Er beschreibt, wie sich sein Werk aus einem künstlerischen Konzept zu einem Zeugnis vor dem US-Kongress und dem US Supreme Court entwickelte.
Die o.g. Ausstellung (RICHARD ROSS: JUVENILE JUSTICE and LUCA ZANIER: CORRIDORS OF POWER) ist ab dem 14. März bis 30. April in der Gallery Anzenberger (Absberggasse 27, 1100 Wien) zu sehen.
MuTH zu Erich Lessing - Moby Dick bei den Wr. Sängerknaben
12/03/13 15:16
Fotoausstellung ERICH LESSING
©Erich Lessing
cimmic photography galerie
Noch bis 31. März 2013 täglich zwischen 16.00 und 18.00 Uhr und bei Vorstellungen
MuTh – Der Konzertsaal der Wiener Sängerknaben
Obere Augartenstrasse 1E
1020 Wien
Red Bull Illume Image Quest 2013
12/03/13 11:40
Welcome to the Red Bull Illume Image Quest 2013
Red Bull Illume is the world’s premier international photography competition dedicated to the world of action and adventure sports. Its purpose is to showcase the most exciting and creative action sports photography on the planet as art and bring the public into the world of action sports. The Image Quest 2013 will be the third edition of the competition after 2007 and 2010. Last edition a total of 22,764 images were submitted by 4,773 photographers from 112 countries. Submissions for the 2013 Red Bull Illume Image Quest are open to April 30th, 2013. Photographers can submit images to 10 categories: lifestyle, playground, energy, spirit, close up, wings, sequence, new creativity, experimental and illumination.
Hunde im Portrait: Wau! Bettina Greslehner zeigt "best friends"!
11/03/13 11:34
Der Hund im Portrait - die fotografische Umsetzung wurde im Fotostudio realisiert und entwickelte sich aus dem Interesse der Fotografin Bettina Greslehner an Natur- und Tierfotografie. Das neutrale Umfeld des Studios ermöglichte Charakter, Persönlichkeit und Wesen jedes porträtierten Hundes hervorzuheben.
Galerie Kandinsky, Lerchenfelder Straße 13, 1070 Wien
billy & hells @ Atelier Jungwirth
11/03/13 09:08
Die beiden Deutschen Anke Linz und Andreas Oettinger bilden ein außergewöhnliches Fotografen-Paar. Ihre Porträts sind deutlich von klassischer Malerei inspiriert, variieren aber stark in der Bildsprache. Die Models blicken mal verschämt zur Seite, dann unumwunden direkt in die Kamera. Billy & Hells spielen auf virtuose Weise mit Klischees und frönen dieser Leidenschaft sowohl in den Bereichen Kunst, Mode und Werbung in unverkennbarem, konsequentem Stil. Eine ausdrucksstarke Ausstellung wird in Graz als Premiere zu sehen sein, die einen neuen Blick auf die Möglichkeiten der Porträtfotografie offenbart.
atelierjungwirth.com/Billy & Hells
Atelier Jungwirth, Opernring 12, Graz
Die Bilder sind ab 12. März bis 6. Juni 2013 zu sehen.
film_up für Gabarage!
08/03/13 10:09
rolltreppentisch und bank "de_escalator"
die de_escalator-serie wird aus ausgedienten rolltreppensegmenten gefertigt.
alle kanten wurden sorgfältig abgerundet und so entsteht eine überraschend bequeme sitzgelegenheit mit garantiertem eye-catcher faktor.
galerieabend "film_up" 14.03.2013
liebe freundinnen und freunde von gabarage,
liebe cineastinnen und cineasten,
was upcycling design alles leisten kann, beweisen unter anderem von uns umgestaltete hotelzimmer.
dabei steht für jedes ein bekannter kinofilm pate – auch „der pate“ selbst!
check in: donnerstag_14.03.2013_19h @schleifmühlgasse 6
in kooperation mit studentinnen der vienna business school hamerlingplatz. wir freuen uns auf einen geselligen abend!
mit freundlicher unterstützung von pool7 catering, mundipharma gesellschaft m.b.h., cyberlab.at, ottakringer brauerei und blueorange – coffee & bagle
Mitten im Achten brennt´s: Tag der Wr. Bezirksmuseen
07/03/13 10:31
Am 10. März 2013 findet zum siebenten Mal zwischen 10.00 und 16.00 Uhr in allen Wiener Bezirks- und Sondermuseen der TAG DER WIENER BEZIRKSMUSEEN 2013 unter dem Motto
"WIENER FEUERWEHREN"
statt.
Wenn der Türmer von St. Stephan Feueralarm schlug, eilten die Wiener zur Brandbekämpfung. Mit ihren Löscheimern waren sie gegen die Flammen jedoch allzu oft machtlos. Als im Jahre 1685 die ersten Feuerknechte ihren ständigen Dienst antraten, war der Grundstein für die Wiener Feuerwehren gelegt, die erste Brandschutzorganisation Europas. Hans W. Bousska, Autor, Historiker und Kustos am Bezirksmuseum Meidling, hat gemeinsam mit den Wiener Bezirks- und Sondermuseen über 220 meist farbige Bilder ausgewählt, die die Geschichte der Wiener Feuerwehren von ihren Anfängen bis heute dokumentieren. Sie zeigen den Alltag in den Feuerwachen überall in der Stadt und erinnern an aufsehenerregende Einsätze. Bilder und Fotografien veranschaulichen die historische und technische Entwicklung der Wiener Feuerwehr, die heute zu den weltweit besten gehört.
>> Der cyberlab-Tipp:
Bezirksmuseum Josefstadt, 1080 Wien, Schmidgasse 18
Sonntag, 10. März 2013
10:30 Uhr Begrüßung durch Museumsleiterin Maria Ettl
Einführung durch Brandinspektor Heinrich Krenn, Landessachbearbeiter Feuwehrrgeschichte
Eröffnung durch Bezirksvorsteherin Veronika Mickel-Göttfert
IMAGOphotour - Let´s KICK it!
06/03/13 16:05
*Mit deiner Unterstützung kann die IMAGOphotour Wirklichkeit werden! Die mobile Kamera.*Wenn du uns unterstützen willst die IMAGOphotour zu bauen, dann folge am besten dem Link zu unserem Crowdfunding Projekt bei Kickstarter.
Wir haben für euch verschiedene „Dankeschöns“ (Pledges) zusammengestellt und hoffen für jeden ist etwas dabei. Natürlich hilft es uns auch sehr, wenn du den Hinweis auf das Kickstarter Projekt mit dem folgenden Link an deine Freunde/Partner etc. weiterschickst und bei Facebook oder Twitter u.a. postest und auf das Kickstarter Projekt der IMAGOphotour hinweist.
KICK it here!! Hier geht´s zum Film und zu noch mehr INFO!
HASSELBLAD - The Masters Finalists
06/03/13 15:59
Just a few short months after the celebrated 2012 Hasselblad Masters showed off their remarkable work at photokina the shortlist for the 2014 event has been finalised and the public now has the opportunity to have its say as 120 finalists are whittled down to just 12 overall winners.
Interview mit Andy Adams | FlakPhoto.com in der LA Times
06/03/13 15:37
Quelle: Los Angeles Times, reFramed
Andy Adams is an independent Web producer and photo publisher whose work blends aspects of digital communication, online audience engagement and Web-based creative collaboration to explore contemporary ideas in photography.
Andy Adams is an independent Web producer and photo publisher whose work blends aspects of digital communication, online audience engagement and Web-based creative collaboration to explore contemporary ideas in photography. Recent projects include “The Future of Photobooks,” a cross-blog conversation that considered the impact of Internet culture on photographic production, exhibition and distribution, and “100 Portraits – 100 Photographers,” a digital exhibition of contemporary portraiture that has shown at the Corcoran Gallery of Art, the Australian Centre for Photography and numerous festivals in the U.S. and abroad. His latest project is “Looking at the Land — 21st Century American Views,” a Web-based survey exploring the evolving landscape photo tradition. In his spare time he publishes FlakPhoto.com, an online art space that promotes the discovery of artists, bookmakers and photo organizations from around the world. Weiterlesen...
FlakPhoto.com is an online art space + digital photo publication that celebrates the culture of 21st century image-making. The site is produced by Andy Adams and site highlights new series work, photobook projects and gallery exhibitions from a global community of contributors.
LEWIS BALTZ @ Albertina Wien
01/03/13 12:02
Menschenleere und oftmals verwüstete Peripherien kennzeichnen die Landschaftsfotografien des US-Amerikaners Lewis Baltz. Mit bis dato nicht darstellungswürdigen Sujets, wie Industriegebäuden, Vorstadtsiedlungen und Brachlandschaften revolutionierte er die künstlerische Fotografie in den 1970er-Jahren.
Die Albertina widmet dem 1945 in Newport Beach, Kalifornien, geborenem Künstler ab 1. März 2013 eine mehrere hundert Fotos umfassende Ausstellung. Darin vertreten sind unter anderem die berühmten, seriell konzipierten Arbeiten The Tract Houses (1971) oder The New Industrial Parks Near Irvine (1973-75), durch die Baltz das Genre der Landschaftsfotografie grundlegend erneuerte und die desaströsen Auswirkungen der technologisierten Gesellschaft des 20. Jahrhunderts thematisierte. Weiterlesen...
Anechoic chamber, France Télécom Laboratories, Lannion, 1989-91
From the series 89/91 Sites of Technology
© Lewis Baltz. Courtesy Galerie Thomas Zander, Cologne
Die Ausstellung ist noch bis 2.6.2013 zu sehen.
Die Albertina widmet dem 1945 in Newport Beach, Kalifornien, geborenem Künstler ab 1. März 2013 eine mehrere hundert Fotos umfassende Ausstellung. Darin vertreten sind unter anderem die berühmten, seriell konzipierten Arbeiten The Tract Houses (1971) oder The New Industrial Parks Near Irvine (1973-75), durch die Baltz das Genre der Landschaftsfotografie grundlegend erneuerte und die desaströsen Auswirkungen der technologisierten Gesellschaft des 20. Jahrhunderts thematisierte. Weiterlesen...
Anechoic chamber, France Télécom Laboratories, Lannion, 1989-91
From the series 89/91 Sites of Technology
© Lewis Baltz. Courtesy Galerie Thomas Zander, Cologne
Die Ausstellung ist noch bis 2.6.2013 zu sehen.
Oliver Hangl lädt zum WALKING CONCERT #2
01/03/13 12:00
walking concert #2: Sir Tralala
Funkkopfhörer-Konzertreihe im Gehen. Konzept, Kurator: Oliver Hangl
Termin: 06.03.2013, 18 Uhr, Tourstart 18:30
Start: k48 - Kirchengasse 48/Lokal 2, 1070 Wien
Vorverkauf: EUR 8,- Jugendinfo: Babenbergerstraße 1/Ecke Burgring, 1010 Wien
Abendkassa: EUR 10,- Achtung: begrenzte Kopfhöreranzahl, Kaution: Ausweis! Findet bei jedem Wetter statt.
Der Medien- und Peformancekünstler Oliver Hangl lädt zu seiner neuen Konzertreihe im Gehen, die eine Reihe von österreichischen Musikerinnen und Musiker und auch das Publikum buchstäblich auf die Straße(n) schickt.
Eine Reihe von walking concerts, die jedes mal neue Routen durch öffentliche und vielleicht sogar private Räume Wiens eröffnen und die Realität kurzerhand zum nicht kontrollierbaren Setting für mobile Konzertbühnen erklärt.
Nach dem fulminanten Auftakt mit mieze medusa & tenderboy, die mit Spezialgast Willi Landl die Josefstädter Straßen sicher machten, wird der als Musiker, Komponist und Musikproduzent tätige David Hebenstreit aka Sir Tralala die natürliche Klanglandschaft des 7. Bezirks durch ein paralleles Songuniversum ersetzen bzw. ergänzen. Ausufernde Sounddesigns und ruhevolle Zwischentöne begeben sich auf eine Wanderung zwischen zerbrechlicher Schönheit, musikalischer Extase zum Ruhepol des einfachen Liedes.
Unterstützt von:
Bezirkskultur Neubau, SKE
Sponsoren:
Klangfarbe, VARTA, cyberlab, shu!
DENNIS IWASKIEWICZ - Spiegel der arbeitenden Gesellschaft
21/02/13 14:48
DENNIS IWASKIEWICZ zeigt uns mit seinen Fotografien Alltagssituationen der handwerklichen Gesellschaft während der Arbeit.
Seine Arbeiten befassen sich mit Personen, die Ihrer beruflichen Tätigkeit nachgehen. Er dokumentiert Bauarbeiter auf Gerüsten, Reinigungskräfte auf Glasfassaden, Köche, Tischler, Verkäufer und Transporteure bei ihrer täglichen Arbeit. Unabhängig davon, ob sie ihrem Beruf freiwillig nachgehen oder einfach keine andere Wahl haben. Iwaskiewicz’ Fotografien zeigen auch Menschen, die sich für das Gemeinwohl unserer Gesellschaft einsetzen. Soldaten mit Gewehr vor einem Militärhubschrauber oder Demonstranten auf der Straße, die Flugzettel verteilen.
Iwaskiewicz’ Fotografien sind Zeitdokumente in den Abläufen einer Gesellschaft, die stets in der Öffentlichkeit steht, unserer Wahrnehmung aber oft entgleitet. Eine Gesellschaft, die täglich etwas erschafft, was wir konsumieren und somit einen wesentlichen Bestandteil unseres Lebens darstellt.
Dennis Iwaskiewicz, 1992 geboren in Wien, lebt und arbeitet in Wien.
VERNISSAGE:
Dienstag, 26. Februar 2013
Ausstellung bis 23. März 2013
Der Künstler ist anwesend. Der Eintritt ist frei.
EIGENSINNIG – Schauraum für Mode und Fotografie
Sankt-Ulrichs-Platz 4
1070 Wien
W: www.eigensinnig.at
M: eigen@eigensinnig.at
T: +43 1 8906637
Ingo Corado Wessely - Panoramen im LOOSHAUS
21/02/13 14:33
‚Ingo Corado Wessely, Master of Panorama Arts, präsentiert PHOTOGRAPHIC & PAINTING
Ort: Lounge im Looshaus, 2.Stock
1010 Wien, Michaelerplatz 3
Die Ausstellung ist ab 28.2.2013 gegen Voranmeldung bei Viktoria Schöffmann zu sehen.
Mail: viktoria.schoeffmann@raiffeisenbank.at
FALCO - Die original Fotos bei Edition Werbach
21/02/13 13:27
EXKLUSIV - Limitierte Auflagen von verschiedenen FALCO-Sujets
Anlässlich des 15. Todestages von FALCO haben wir uns entschlossen, ausgewählte Fotos des österreichischen Ausnahmekünstlers in unser Programm auzunehmen. Den Beginn machen wir mit den Arbeiten von Curt Themessl / Stars and Pictures.
Neben den bekannten Bildern mit Lederjacke, blonder Frau und den Fotos aus der Serie "NACHTFLUG" präsentieren wir ein bisher kaum bekanntes schwarz/weiss Portrait aus dem Jahr 1994 in limitierter Auflage von 25 Stück in 80x110cm und 150 Stück weltweit in 58x80cm.
www.edition-werbach.com
Anlässlich des 15. Todestages von FALCO haben wir uns entschlossen, ausgewählte Fotos des österreichischen Ausnahmekünstlers in unser Programm auzunehmen. Den Beginn machen wir mit den Arbeiten von Curt Themessl / Stars and Pictures.
Neben den bekannten Bildern mit Lederjacke, blonder Frau und den Fotos aus der Serie "NACHTFLUG" präsentieren wir ein bisher kaum bekanntes schwarz/weiss Portrait aus dem Jahr 1994 in limitierter Auflage von 25 Stück in 80x110cm und 150 Stück weltweit in 58x80cm.
www.edition-werbach.com
wartet bis es dunkel wird ... Marko Zink im Kubus
01/02/13 12:49
Die Serie „Schwimmer“ von Marko Zink ist vordergründig ein leichtes Spiel, das an manchen Stellen plötzlich in abgrundtiefen Ernst umschlägt. Dort durchdringen sich polare Gegensätze, vereint sich Unvereinbares. Dort auch beginnen die Bilder wie das Wasser mit seinen unsichtbaren Innenbewegungen zu schwanken, die Sache wird ambivalent, und man weiß nicht, wird man auftauchen, weiterschwimmen oder untergehen.
Zuerst bezaubert also bunte Leichtigkeit. Die alltäglichen Gegenstände liegen oder stehen am Meeresgrund, driften im Wasser dahin. Sie finden dabei eine temporäre Form, die sich alsbald wieder verändert. Runde Steine haben sich Badehauben übergezogen, chinesische Morgenmäntel tanzen kokett, silberne Stöckelschuhe stehen witzig, weil ordentlich, da auf dem hellen Sandboden. (Kompletten Text HIER - Galerie Michaela Stock - lesen).
Valie Export Kubus
Lerchenfeldergürtel, Stadtbahnbogen 48, 1160 WIEN
am besten immer nach 17 Uhr, sobald es dunkel wird
Robert Niederl zeigt seine Fotografien
01/02/13 12:43
Robert Niederl zeigt seine Fotografien in der B&O Design Lounge.
Eine Ausstellung für den Augenblick. Bilder in denen er Schönheit unmaskiert im Moment einfängt. Die Ausstellung lenkt den Besucher auf die reduzierte Betrachtung eines Menschen und sucht den direkten Kontakt in einem Augenblick der zeitlos verharren soll.
EDITION PHOTO in der B&O DESIGN LOUNGE
EDITION PHOTO
Gonzagagasse 20
1010 Wien
www.edition-photo.at
Eine Ausstellung für den Augenblick. Bilder in denen er Schönheit unmaskiert im Moment einfängt. Die Ausstellung lenkt den Besucher auf die reduzierte Betrachtung eines Menschen und sucht den direkten Kontakt in einem Augenblick der zeitlos verharren soll.
EDITION PHOTO in der B&O DESIGN LOUNGE
EDITION PHOTO
Gonzagagasse 20
1010 Wien
www.edition-photo.at
Parlament im Bild - Die Parlamentsfotografen
01/02/13 12:37
Die Parlamentsfotografen
© Parlamentsdirektion/Bildagentur Zolles KG/Mike Ranz
Vorne v.li.: Roland Schlager - APA, Walter Wobrazek - profil, Matthias Cremer DerStandard und Hans Punz - dapd/AP. Hinten v.li.: Helmut Fohringer - APA, Herwig Prammer - Reuters, Robert Jäger _APA, Lilli Strauss - dapd/AP, Leonard Föger - Reuters, Heinz-Peter Bader - Reuters, Ronald Zak - dapd/AP und Georges Schneider - photonews.at
Bereits zum zweiten Mal veranstaltet das Parlament eine Ausstellung zur politischen Fotografie. Bis zum 1. März 2013 verwandelt sich die Säulenhalle in eine exquisite Galerie. Zwölf ParlamentsfotografInnen präsentieren ausgewählte Werke aus den vergangenen zwei Jahren im Hohen Haus. Die großformatigen Prints vermitteln einen authentischen Eindruck des parlamentarischen Geschehens. Sie zeigen den Arbeitsalltag der Abgeordneten in Ausschüssen und Plenarsitzungen in seiner ganzen Dichte und Vielfalt und zeichnen sich durch einen hohen künstlerischen Anspruch aus.
Eine umfangreiche Werkschau der teilnehmenden FotografInnen ist auf einem Bildschirm in der Säulenhalle sowie auf der Medienwand im BesucherInnenzentrum abrufbar. Zu sehen sind Arbeiten von: Heinz-Peter Bader (Reuters), Matthias Cremer (Der Standard), Helmut Fohringer (APA), Leonhard Foeger (Reuters), Robert Jäger (APA), Herwig Prammer (Reuters), Hans Punz (dapd/AP), Roland Schlager (APA), Georges Schneider (photonews.at), Lilli Strauss (dapd/AP), Walter Wobrazek (profil), Ronald Zak (dapd/AP).
Die Ausstellung in der Säulenhalle ist im Rahmen von Führungen bis zum 1. März 2013 zu besichtigen. Die Medienwand im BesucherInnenzentrum ist frei zugänglich. Alle Infos HIER!
© Parlamentsdirektion/Bildagentur Zolles KG/Mike Ranz
Vorne v.li.: Roland Schlager - APA, Walter Wobrazek - profil, Matthias Cremer DerStandard und Hans Punz - dapd/AP. Hinten v.li.: Helmut Fohringer - APA, Herwig Prammer - Reuters, Robert Jäger _APA, Lilli Strauss - dapd/AP, Leonard Föger - Reuters, Heinz-Peter Bader - Reuters, Ronald Zak - dapd/AP und Georges Schneider - photonews.at
Bereits zum zweiten Mal veranstaltet das Parlament eine Ausstellung zur politischen Fotografie. Bis zum 1. März 2013 verwandelt sich die Säulenhalle in eine exquisite Galerie. Zwölf ParlamentsfotografInnen präsentieren ausgewählte Werke aus den vergangenen zwei Jahren im Hohen Haus. Die großformatigen Prints vermitteln einen authentischen Eindruck des parlamentarischen Geschehens. Sie zeigen den Arbeitsalltag der Abgeordneten in Ausschüssen und Plenarsitzungen in seiner ganzen Dichte und Vielfalt und zeichnen sich durch einen hohen künstlerischen Anspruch aus.
Eine umfangreiche Werkschau der teilnehmenden FotografInnen ist auf einem Bildschirm in der Säulenhalle sowie auf der Medienwand im BesucherInnenzentrum abrufbar. Zu sehen sind Arbeiten von: Heinz-Peter Bader (Reuters), Matthias Cremer (Der Standard), Helmut Fohringer (APA), Leonhard Foeger (Reuters), Robert Jäger (APA), Herwig Prammer (Reuters), Hans Punz (dapd/AP), Roland Schlager (APA), Georges Schneider (photonews.at), Lilli Strauss (dapd/AP), Walter Wobrazek (profil), Ronald Zak (dapd/AP).
Die Ausstellung in der Säulenhalle ist im Rahmen von Führungen bis zum 1. März 2013 zu besichtigen. Die Medienwand im BesucherInnenzentrum ist frei zugänglich. Alle Infos HIER!
Deeper Sheds - NYC - Tokyo
01/02/13 12:35
Quelle: orf.at, ZIB um 9 Uhr
photographerslimitededitions
Bauernmarkt 14
1010 Vienna
mo-fr 10.00 am. - 18.30 pm.
saturday 11.00 am. - 16.00 pm.
Andreas Bitesnich Ausstellung
Der Künstler Andreas Bitesnich hat sich der Millionenstädte New York und Tokio angenommen. Enstanden zwischen 1994 und 2011 zeigt die Bilder-Serie "deeper shades" die Licht und Schattenseiten beide Städte. HIER geht´s zum Beitrag.
photographerslimitededitions
Bauernmarkt 14
1010 Vienna
mo-fr 10.00 am. - 18.30 pm.
saturday 11.00 am. - 16.00 pm.
Andreas Bitesnich Ausstellung
Der Künstler Andreas Bitesnich hat sich der Millionenstädte New York und Tokio angenommen. Enstanden zwischen 1994 und 2011 zeigt die Bilder-Serie "deeper shades" die Licht und Schattenseiten beide Städte. HIER geht´s zum Beitrag.
Diane Arbus - Eine besondere Liebesgeschichte
28/01/13 11:16
Der cyberlab-TV-Tipp für Dienstag, 29. Jänner, 23:55 Uhr
New York, in den 1950er-Jahren: Diane Arbus führt ein monotones Leben als treu sorgende Ehefrau und Assistentin ihres Mannes, der als Modefotograf arbeitet. Als der menschenscheue Lionel eine Wohnung im obersten Stockwerk ihres Apartmenthauses bezieht, öffnet sich für Diane die Tür zu einer faszinierenden Welt: Durch Lionel, einen am ganzen Körper behaarten "Wolfsmenschen", und dessen ungewöhnliche Freunde, entdeckt sie ihr künstlerisches Talent als Fotografin.
Besetzung:
Diane Arbus - Nicole Kidman
Lionel Sweeney - Robert Downey Jr.
Allan Arbus - Ty Burrell
Mehr Infos hier!
New York, in den 1950er-Jahren: Diane Arbus führt ein monotones Leben als treu sorgende Ehefrau und Assistentin ihres Mannes, der als Modefotograf arbeitet. Als der menschenscheue Lionel eine Wohnung im obersten Stockwerk ihres Apartmenthauses bezieht, öffnet sich für Diane die Tür zu einer faszinierenden Welt: Durch Lionel, einen am ganzen Körper behaarten "Wolfsmenschen", und dessen ungewöhnliche Freunde, entdeckt sie ihr künstlerisches Talent als Fotografin.
Besetzung:
Diane Arbus - Nicole Kidman
Lionel Sweeney - Robert Downey Jr.
Allan Arbus - Ty Burrell
Mehr Infos hier!INDUSTRIE im OstLicht
24/01/13 12:55
Die Galerie OstLicht befindet sich auf dem ehemaligen Areal der Ankerbrotfabrik und damit an einem lange Zeit industriell genutzten Ort, dessen ursprüngliche Bestimmung sich heute gewandelt hat.
Mit der Ausstellung „Industrie“ erinnert OstLicht an die Geschichte des eigenen Standortes und zeigt eine Auseinandersetzung mit Aspekten industrieller Produktion, die anhand von fünfzehn zeitgenössischen Kunstpositionen erfahrbar werden. (...) Die KünstlerInnen in der Ausstellung gehen unter anderem folgenden Fragen nach: Wie zeigt sich Fabriksarbeit heute und wie hat sie sich verändert? Auf welche Weise findet diese in verschiedenen geographischen Regionen statt? Wie schreibt sich die Arbeit an Maschinen in den Körper der Arbeitenden und deren Bewegungsabläufe ein? Welche Auswirkungen hat industrielle Produktion auf Landschaft und Umwelt? Wie stellen sich Räume dar, aus denen die Arbeit verschwunden ist?
Foto: Elisabeth Czihak, Ankerbrotfabrik #5, 2009
© Elisabeth Czihak , Courtesy Galerie anika handelt und Galerie Heike Curtze
KünstlerInnen:
Anatoliy Babiychuk, Carla Bobadilla, Edward Burtynsky, Elisabeth Czihak, Michael Goldgruber, Birgit Graschopf, Katharina Gruzei, Cornelia Hauer, Ernst Logar, Walter Niedermayr, Markus Oberndorfer, Sascha Reichstein, Thomas Ruff, Margherita Spiluttini, Max Wegscheidler
OstLicht. Galerie für Fotografie
Absberggasse 27,1100 Wien
Die Ausstellung ist bis 31. März 2013 zu sehen.
>> Der cyberlab-Tipp:
Frühstück im OstLicht
Samstag, 16.02.2013, 10 h
Preis: € 12,-, € 10,- für Ö1-Clubmitglieder
Anmeldung bis 14.2.2013: schartmueller@westlicht.com
Parents Day
Junge Kunst für junge Familien
Dienstag, 19.02.2013, 11 h
Filmvorführung und Diskussion mit Hilla Becher
Freitag, 1. März 2013, 19 Uhr
„Die Fotografen Bernd und Hilla Becher“
Ein Film von Marianne Kapfer, 94 min, 2010/11
Frühstück im OstLicht
Samstag, 16.03.2013, 10 Uhr
Preis: € 12,-, € 10,- für Ö1-Clubmitglieder
Parents Day
Junge Kunst für junge Familien
Dienstag, 19.03.2013, 11 Uhr
Mit der Ausstellung „Industrie“ erinnert OstLicht an die Geschichte des eigenen Standortes und zeigt eine Auseinandersetzung mit Aspekten industrieller Produktion, die anhand von fünfzehn zeitgenössischen Kunstpositionen erfahrbar werden. (...) Die KünstlerInnen in der Ausstellung gehen unter anderem folgenden Fragen nach: Wie zeigt sich Fabriksarbeit heute und wie hat sie sich verändert? Auf welche Weise findet diese in verschiedenen geographischen Regionen statt? Wie schreibt sich die Arbeit an Maschinen in den Körper der Arbeitenden und deren Bewegungsabläufe ein? Welche Auswirkungen hat industrielle Produktion auf Landschaft und Umwelt? Wie stellen sich Räume dar, aus denen die Arbeit verschwunden ist?
Foto: Elisabeth Czihak, Ankerbrotfabrik #5, 2009
© Elisabeth Czihak , Courtesy Galerie anika handelt und Galerie Heike Curtze
KünstlerInnen:
Anatoliy Babiychuk, Carla Bobadilla, Edward Burtynsky, Elisabeth Czihak, Michael Goldgruber, Birgit Graschopf, Katharina Gruzei, Cornelia Hauer, Ernst Logar, Walter Niedermayr, Markus Oberndorfer, Sascha Reichstein, Thomas Ruff, Margherita Spiluttini, Max Wegscheidler
OstLicht. Galerie für Fotografie
Absberggasse 27,1100 Wien
Die Ausstellung ist bis 31. März 2013 zu sehen.
>> Der cyberlab-Tipp:
Frühstück im OstLicht
Samstag, 16.02.2013, 10 h
Preis: € 12,-, € 10,- für Ö1-Clubmitglieder
Anmeldung bis 14.2.2013: schartmueller@westlicht.com
Parents Day
Junge Kunst für junge Familien
Dienstag, 19.02.2013, 11 h
Filmvorführung und Diskussion mit Hilla Becher
Freitag, 1. März 2013, 19 Uhr
„Die Fotografen Bernd und Hilla Becher“
Ein Film von Marianne Kapfer, 94 min, 2010/11
Frühstück im OstLicht
Samstag, 16.03.2013, 10 Uhr
Preis: € 12,-, € 10,- für Ö1-Clubmitglieder
Parents Day
Junge Kunst für junge Familien
Dienstag, 19.03.2013, 11 Uhr
Nicole Prutsch: MASSNAHME
23/01/13 13:05
Winter 1933, Rumänien. Im Rahmen der 'Familienanthropologischen Untersuchungen in dem ostschwäbischen Dorfe Marienfeld im rumänischen Banat' werden körperliche Merkmale von 1081 Personen simultan in 8 Arbeitsstationen vermessen. Gedacht zur Etablierung einer Technik des Vaterschaftsnachweises, bedient die Studie bald die damals aktuelle 'Rassenfrage'.
Das Projekt, von enormem quantitativem Ausmaß, wird nie zu Ende geführt, neue Erkenntnisse bedingen einen Paradigmenwechsel.
September 2012, Niederlande. Wissenschaftler finden 5 Gene die für die Morphologie des Gesichts verantwortlich sind: PRDM16, PAX3, TP63, C5orf50 und COL17A1.
Massnahme zeigt Archivmaterial des 'Marienfeld Projektes' und blickt auf den menschlichen Vermessungsdrang als scheinbare Notwendigkeit einer Selbstversicherung im exponentiellen Fortschritt der technologischen Möglichkeiten.
In Kooperation mit Ao. Univ.-Prof. Dr. Maria Teschler-Nicola (Abteilungsdirektorin), Anthropologische Abteilung (NHM Wien),Ao. Univ.-Prof. Dr. Harald Wilfing (Leiter des Departments für Anthropologie der Universität Wien), Institut für Anthropologie (Universität Wien).
Noch zu sehen bis 17. März 2013!stilwerk & LUKAS MAXIMILIAN HÜLLER präsentieren
22/01/13 09:40
EINLADUNG ZUR AUKTION
Wir freuen uns, Sie am Samstag, den 26.1.2013, gegen 12.00 Mittag zu einem kleinen Snack anlässlich der Finissage der Ausstellung
„THREE STORYTELLING VALUES“
ins stilwerk Wien im designtower, 1020 Wien, Foyer Praterstrasse 1, einladen zu dürfen.
Seit dem 11. Januar zeigt das stilwerk im Design Tower die besten Werke aus drei Projekten des österreichischen Fotografen Lukas Maximilian Hüller.
Im Foyer des stilwerk Wien werden die Highlights seiner sozialen Projekte „The Fairy Play“, „The Childrens Play“ und „The Human Rights Project“ präsentiert, die in den letzten Jahren in Zusammenarbeit mit zahlreichen internationalen Künstlern sowie Organisationen entstanden sind. Die Arbeiten beeindrucken nicht nur thematisch - auch die Formate der einzelnen Fotografien von bis zu 20 Quadratmetern lassen jedes Detail der aufwendig inszenierten Foto- Geschichten erkennen. Schwerpunkt und Hintergrund aller Arbeiten ist die kritische Auseinandersetzung mit gesellschaftlichen Schlüsselthemen unserer Zeit.
Eine Auktion der Werke am 26. Januar um 12.30 Uhr bildet den Abschluss dieser Präsentation. Die Erlöse unterstützen verschiedene kreative Kultur- & Bildungsprojekte der gemeinnützigen Organisation HUMAN R und deren lokalen Partnern.
Alle Infos HIER!
Emese Benkö - „UN-GLEICH“ @ Eigensinnig
18/01/13 12:58
Emese Benkö dokumentiert mit ihren Fotografien die sozialen Gegebenheiten von zwei verschiedenen Welten in Rumänien, die auf den ersten Blick gleich
erscheinen. Zwei unterschiedliche Welten aus Rumänien. Auf den ersten Blick sind sie scheinbar idente Orte und doch sind sie zwei grundverschiedene Welten. Emese Benkö zeigt die sozial, materiell und politisch marginalisierte Gesellschaft der Roma und stellt sie dem traditionellen, rumänischen
Bauernvolk aus Maramures gegenüber. Die schwarz-weiß Fotografien dienen als Botschaft, die über einen erklärenden Text hinausgehen.
Vernissage: 22.01.2013, 19 Uhr. Die Künstlerin ist anwesend.
Ausstellung: 23.01. - 23.02.2013
EIGENSINNIG – Schauraum für Mode und Fotografie
Sankt-Ulrichs-Platz 4, 1070 Wien
„You are what you see.“
Die Fotografin Emese Benkö wird von der Neugier nach den Menschen getrieben. Alles was um und mit dem Individuum Mensch passiert fasziniert sie. Sie möchte Menschen aus den unterschiedlichsten Perspektiven sehen und wahrnehmen. Bei Emese Benkö bewegt sich die Fotografie um die Neugierde und das Verlangen Herz, Gedanken und Menschen durch ihre Kamera miteinander zu verbinden. Für Emese Benkö ist die Fotografie nicht nur eine Aussage dessen was sie sieht, sondern auch vielmehr ein starker Spiegel seiner selbst. EIGENSINNIG widmet ihr erstmals eine Einzelausstellung in Wien. Emese Benkö lebt und arbeitet in Wien.
Die letzte Rolle... Was würden Sie fotografieren?
16/01/13 10:29
Was würden SIE mit dem letzten Film fotografieren? Steve McCurry und National Geographic geben Antworten...
National Geographic: The Last Roll of Kodachrome
Click to play....
Steve McCurry: "Steve McCurry has been a one of the most iconic voices in contemporary photography for more than 30 years, with scores of magazine and book covers, over a dozen books, and countless exhibitions around the world to his name."
National Geographic: The Last Roll of Kodachrome
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Steve McCurry: "Steve McCurry has been a one of the most iconic voices in contemporary photography for more than 30 years, with scores of magazine and book covers, over a dozen books, and countless exhibitions around the world to his name."
SPEAK QUIETLY @ Galerie Michaela Stock
15/01/13 12:36
Tomislav Gotovac & Sandro Ðukić
SPEAK QUIETLY
Vernissage: Donnerstag, 17. Jänner 2013 um 18h
Sandro Ðukić und Zora Cazi-Gotovac, Sarah Gotovac sowie Darko Šimičić (Kurator des Tomislav Gotovac Institut) werden zur Eröffnung in der Galerie anwesend sein.
Gemeinsame Eröffnung mit den Galerien Andreas Huber, Kerstin Engholm, Georg Kargl, Christine König und Gabriele Senn.
Galerie Michaela Stock & NEXT DOOR galerie michaela stock, Schleifmühlgasse 18, 1040 Wien
Die Ausstellung speak quietly in der Galerie Michaela Stock und im NEXT DOOR galerie michaela stock dreht sich um die Person des kroatischen Regisseurs, Konzept- und Performancekünstlers Tomislav Gotovac (1937–2010) sowie um den New Media-Künstler Sandro Ðukić (1964 in Zagreb/HR). Ergänzt wird die Präsentation Tomislav Gotovacs durch Screenings seiner wichtigsten Filme im SlideShowRoom der Kunsthalle Wien am Karlsplatz.
Die Ausstellung ist bis 9. März 2013 zu sehen.
Noch ein Ranking: Die besten Fotobücher...
13/01/13 15:16
Quelle: photonews-blog.de, Zitat eines Blogeintrags von Peter Lindhorst
„Nicht noch eine Liste“, vernehme ich schon überlaut das Stöhnen. Dabei ist auch Wasser auf die Mühlen der Nörgler, dass Verlage/Fotografen die Nominierungen als Anlass nehmen, ihre Publikationen in Rekord-Zeit zu labeln: „Best photo book 2012, selected by Martin Parr, Alec Soth…”. Und natürlich ist das auch längst schon auf Facebook gepostet. Dies mag man als unangenehmen Auswuchs impertinenten Marketings wahrnehmen. Andererseits: Wie viele gute Neuerscheinungen gibt es, bei denen nichts geht und die in ihrer Nichtbeachtung dem Schicksal des Wegmoderns in irgendwelchen Lagern nicht entkommen werden. Weiterlesen und Regina Maria Anzenberger gratulieren ;-)
„Nicht noch eine Liste“, vernehme ich schon überlaut das Stöhnen. Dabei ist auch Wasser auf die Mühlen der Nörgler, dass Verlage/Fotografen die Nominierungen als Anlass nehmen, ihre Publikationen in Rekord-Zeit zu labeln: „Best photo book 2012, selected by Martin Parr, Alec Soth…”. Und natürlich ist das auch längst schon auf Facebook gepostet. Dies mag man als unangenehmen Auswuchs impertinenten Marketings wahrnehmen. Andererseits: Wie viele gute Neuerscheinungen gibt es, bei denen nichts geht und die in ihrer Nichtbeachtung dem Schicksal des Wegmoderns in irgendwelchen Lagern nicht entkommen werden. Weiterlesen und Regina Maria Anzenberger gratulieren ;-)Fliegende Kameras mit dem Kepler Space Kit
13/01/13 15:04
Quelle: heise.de
Das KeplerSpace Kit bietet die Grundbausteine für die Erstellung von Luftaufnahmen mit einer GoPro-Actionkamera oder einem iPhone 5. Das Kit setzt sich zusammen aus einer leichtgewichtigen Kapsel mit Landebeinchen, in der die Kamera verstaut werden kann und einem Drachen, der sich in einen Fallschirm umwandelt. Gedacht ist dieses Set dafür, die Kamera mit einem Wetterballon in Höhen von bis zu 33 Kilometer aufsteigen zu lassen. Weiterlesen...
Das KeplerSpace Kit bietet die Grundbausteine für die Erstellung von Luftaufnahmen mit einer GoPro-Actionkamera oder einem iPhone 5. Das Kit setzt sich zusammen aus einer leichtgewichtigen Kapsel mit Landebeinchen, in der die Kamera verstaut werden kann und einem Drachen, der sich in einen Fallschirm umwandelt. Gedacht ist dieses Set dafür, die Kamera mit einem Wetterballon in Höhen von bis zu 33 Kilometer aufsteigen zu lassen. Weiterlesen...
Objektiv 2013 - Countdown zur Einreichfrist!
13/01/13 14:34
Pressefotografinnen und -fotografen sind erneut aufgerufen, sich mit ihren besten Arbeiten für den Objektiv 2013 zu bewerben. Die APA und Canon schreiben den etablierten Bild-Award dieses Jahr bereits zum achten Mal aus. Der mit insgesamt 24.000 Euro Warenwert dotierte Preis soll die hohe Qualität heimischer Pressefotografie zeigen und würdigen. Bilder können in den Kategorien Innen- und Außenpolitik, Wirtschaft, Chronik, Kunst und Kultur, Sport und Fotoserien eingereicht werden. Eine Fachjury bestehend aus Fotoexperten, Fotografen und Journalisten ermittelt zunächst sechs Kategorie-Sieger, aus denen ein Hauptpreisträger oder eine Hauptpreisträgerin hervorgeht. Die Einreichfrist läuft bis 1. April 2013.
Bilder können in den Kategorien Innen- und Außenpolitik, Wirtschaft, Chronik, Kunst und Kultur, Sport und Fotoserien eingereicht werden. Eine Fachjury bestehend aus Fotoexperten, Fotografen und Journalisten ermittelt zunächst sechs Kategorie-Sieger, aus denen ein Hauptpreisträger oder eine Hauptpreisträgerin hervorgeht.
Die Jury des Objektiv 2013 setzt sich wie folgt zusammen: Peter Baldauf (Canon Österreich), Peter M. Bauer (Höhere Graphische Bundes-Lehr- und Versuchsanstalt), Ruth Eichhorn (Gruner+Jahr), Angelika Hager (Profil), Patricio Hetfleisch (Tiroler Tageszeitung), Jann Jenatsch (Keystone), Manfred Klimek (Journalist und Fotograf), Michael Lang (APA - Austria Presse Agentur), Erich Lessing (Lessing Archive), Maria Mann (epa - european pressphoto agency), Esther Mitterstieler (WirtschaftsBlatt), Rainer Nowak (Die Presse), Eva Weissenberger (Kleine Zeitung), Anita Zielina (Der Standard).
Alle INFOS HIER!
Bilder können in den Kategorien Innen- und Außenpolitik, Wirtschaft, Chronik, Kunst und Kultur, Sport und Fotoserien eingereicht werden. Eine Fachjury bestehend aus Fotoexperten, Fotografen und Journalisten ermittelt zunächst sechs Kategorie-Sieger, aus denen ein Hauptpreisträger oder eine Hauptpreisträgerin hervorgeht.
Die Jury des Objektiv 2013 setzt sich wie folgt zusammen: Peter Baldauf (Canon Österreich), Peter M. Bauer (Höhere Graphische Bundes-Lehr- und Versuchsanstalt), Ruth Eichhorn (Gruner+Jahr), Angelika Hager (Profil), Patricio Hetfleisch (Tiroler Tageszeitung), Jann Jenatsch (Keystone), Manfred Klimek (Journalist und Fotograf), Michael Lang (APA - Austria Presse Agentur), Erich Lessing (Lessing Archive), Maria Mann (epa - european pressphoto agency), Esther Mitterstieler (WirtschaftsBlatt), Rainer Nowak (Die Presse), Eva Weissenberger (Kleine Zeitung), Anita Zielina (Der Standard).
Alle INFOS HIER!
Die Nacht im Zwielicht - Die Magie der Nacht
11/01/13 10:29
(Unbekannter Fotograf, Sonnenfinsternis, 1923 (Ausschnitt), Courtesy Galerie Johannes Faber)
Malerei, Grafik, Fotografie, Film sowie Skulptur- und Objektkunst
Unter zahlreichen bekannte Künstler_innen, gibt es auch viele grosse Namen aus der Fotografie, (u.A. Ansel Adams, Bill Brandt, Brassaï, André Kertész, László Moholy-Nagy, Helmut Newton, Edward Steichen, Alfred Stieglitz, Josef Sudek, Hiroshi Sugimoto, William Henry Fox Talbot, Weegee) inklusive ein Fotogramm von Lachlan LOX Blair aus der Nocturna Benedictina Serie zu sehen. Es handelt sich um die Leihgabe einer Sammlerin, ein Fotogramm, das Lachlan mit Mondlicht belichtet hat!
Der 1. cyberlab-Tipp: In der Ausstellung gibt es außerdem auch den Dokufilm "Magie der Nacht" von Petrus van der Let zu sehen, wo unter Anderem Lox portraitiert ist, sowie eine Szene, wo er ein frisch entwickeltes Fotogram von der cyberlab Entwicklungsmaschine empfängt und inspiziert.)
Der 2. cyberlab-Tipp: Bayern-Alpha (A,D) sendet MAGIE DER NACHT am 17.1.2013 um 19:30 - 20:15h und am 18.1. um 9:30 - 10:15h.
Lachlan LOX Blair
Unteres Belvedere, Rennweg 6, 1030 Wien
Design-Sale im stilwerk: Edition Werbach | Bilder mit Format
10/01/13 11:31
NUR noch bis 12. Jänner findet der Design-Sale im stilwerk im Design Tower statt. Wir bieten -20% auf Originale von "The Muro Lab" sowie gerahmte Bilder von bildergipfel.at! Näheres in unserem Showroom.
Edition Werbach | Bilder mit Format
Design Tower Vienna
stilwerk EG Showroom 04
1020 Wien, Praterstraße 1
06991 555 00 55
Mo-Fr von 10.00 bis 19.00
Sa von 10.00 bis 18.00
The Muro Lab - verschiedene Originale je 1,5 x 1,5 m EUR 672,- statt EUR 840,- inkl. 20% Mwst.